艺术是我们日常生活的神，它主宰着我们那根不安分的、跳跃着的、敏感的、惟美的神经，于肮脏丑陋的尘世中提炼出那么一点点精神；艺术是美，是形而上的奢侈品，有时，她就是一个美丽的女神，让你在绝望之中看到一丝希望的曙光。
不能想象没有艺术的生活是什么样的生活。
我们平凡的生活需要点缀，艺术便担当了这一使命。她引导人们暂时地不食人间烟火，以愉悦一下我们业已麻木的凡胎俗骨。
阅读文章，开阔视野，了解艺术对我们健康成长的重要性；
体会本组文章精美的语言技巧，增强审美意识；
初步学会写艺术鉴赏类的文章。
流浪的二胡
陈荣力
有一个精灵，漂泊如三春之水，清冷似冬夜之月；有一个精灵，惆怅如初夏细雨，幽怨似深秋桂子；有一个精灵，它注定永远都在流浪——二胡；江南，流浪的二胡。
蒙古包、轱辘车、风吹草低见牛羊的大草原注定了是马头琴的摇篮，红高粱、信天游、大风起兮云飞扬的黄土高坡天生就是唢呐的世界，而杨柳岸、乌篷船、小桥流水绕人家的江南则永远是二胡生生不息的磁场。一方水土养一方人，一方风情孕育一方乐器的生长，只是我们不知那当初的当初，是江南选择了二胡，还是二胡选择了江南。这样的选择费思量，难端详。
二胡之于江南，恰如杏花春雨之于江南一般地诗意和绵长。虽然高山流水，我们只见俞伯牙的那具焦尾琴，浔阳江边，我们也只闻见白居易的那把琵琶。虽然众多的唐诗宋词元曲明剧之中，我们很难听到二胡的那一声低泣，触到二胡的那一脉无奈，但是谁能说，倘无焦尾琴和琵琶，二胡就不会在江南寂寞地流浪呢？
六朝金粉、王谢侯府的秦淮，有太多的声色犬马，那不是二胡弦上开放的心；三秋桂子、十里荷花的钱塘，有太浓的绮丽繁华，那也不是二胡琴弓上跳动的律。纤道、乌篷、台门、廊棚，雨巷、石桥、茶肆、谷场，这才注定了二胡流浪的行脚。本不属于墨客骚人、显贵官宦，流浪的二胡天生只是在百姓黎民、俗子凡夫中开放的花、流淌的画；流浪的二胡天生就是贩夫走卒、商贾戏子开心时的道具、潦倒间的支撑。
我真的不知道从什么时候起二胡开始在江南流浪，我只知道当如水的月色浸淫深秋桂子，稠密的细雨婆娑河边芭蕉的时候；当多情的晚风掸拂台门石桥、散漫的炊烟缭绕乡野谷场的时候，二胡的流浪便开始了。当流浪的二胡宿命地遇上了那个人，它的流浪被无端地浓缩聚集了，被无限地扩散放大了。那个叫瞎子阿炳的人，像一个巫师，二胡遇上了他，从此便再也停不下流浪的步伐。
《二泉映月》的音符如泉眼汩汩漫洇，我们知道那流浪着的该是一种无奈；《病中吟》的曲调如泪水缓缓流出，我们知道那流浪着的分明是一种悲凉；《良宵》的节拍如思念浓浓笼罩，我们知道那流浪着的是一种彻骨的沧桑。不是二胡的流浪、音乐的流浪，那样的流浪是一个灵魂的流浪、一方土地的流浪；那样的流浪是一个时代的流浪，一个民族的流浪。
流浪的二胡总要催生众多流浪的心灵，催放众多流浪的花，瞎子阿炳便是一个极致。然而在江南，在青石小弄台门深、乌瓦粉檐廊长遍地市肆的江南，在青草池塘蛙鼓稠、莺雏声里碧禾弄处处乡野的江南，类似因了二胡而流浪的心灵和生命又何止阿炳呢？江南市肆和乡野里有众多生生灭灭的流浪的灵魂。我们伤感地承认，在江南丝竹中，二胡也许最具有悲剧性格。这种悲剧是因了二胡那注定属于流浪的本性，还是因了那太多的流浪灵魂的挥洒？
一方水土的精灵，一盈风情的血脉，器乐是一个时代一种文化的魂魄。而流浪，不只是一种悲苦和困顿、一种沧桑和无奈，更是一种忍耐和坚韧、一种奋进和抗争。它是生命另一种鲜活的姿态，这种鲜活的姿态永远都不能消解。
本文是一篇诗的散文。记人清晰，叙事精当，修辞手法多样，造句错落有致，抒情发自肺腑，议论发人深省，确是一篇不可多见的精品。“一方风情孕育着一方乐器的生长”道出了乐器表达特有的乡土风情的神圣使命。辽阔的蒙古草原要有悠扬的马头琴声轻抚，厚实的黄土高坡需得欢快的唢呐声响的撞击，细秀的江南水乡只有流浪的二胡乐曲才能融合。
1文章把二胡比喻成“水”、“月”、“细雨”和“桂子”，本体和各喻体之间的相似点有哪些？
2“二胡的流浪”中“流浪”在文中指什么？
3为何把瞎子阿炳比作“一个巫师”？
文章把相类似的人物、事件等题材，合并叠加起来进行叙述的笔法叫“并叠类叙法”。这种笔法可使叙述简洁，而情意增强。
音乐之伴选自《散文选刊》，2008年第2期。
张抗抗
音乐是有年龄的。
在我们幼年的时候，音乐也许曾经是保姆。旋律的构成简单而稚拙，但每个音符都舒缓、柔和、温厚和淳朴。那节奏是摇篮式的，在摇晃着的歌谣里，我们的骨节一寸寸放大着成长着，却分不清保姆和音乐，是怎样各司其职又互为其主。
少女时代，音乐轻捷的脚步，是我们第一个悄悄钦慕的恋人。我们在深夜与它相约，聆听它的倾诉和呼唤。乐曲中每一处细微末节，哪怕一个小小的颤音，也会让我们心跳脸红。那欢喜是纯真无邪的，来自生命本源的冲动，饥不择食，来者不拒，无论哪一种音乐都会使我们欢欣。但可惜那时我们太年轻，心里喜欢着，却无法分解和辨析它真正的奥妙。
当我们成为沉稳和成熟些的青年时，浮游荡漾在空气中的音乐，也渐渐沉淀下来。那时我们开始思考音乐，努力试图去读解和领悟，并试图与音乐对话。音符变得立体，有一种辐射和扩张的趋势，暗藏着你听得见或是听不见的声音。音乐不再仅仅是一种情绪，而有了实在和具体的内容，成为可视可感的语言和思想，甚至是哲学。你发现音乐世界其实是一条深不可测的隧道，内壁悬缀着抽象的音符，不可复制也不可临摹，往往当你开口或是动手将其制作成曲谱时，它们却已消失。你只能将其烙刻在脑子里，一遍遍碾磨成体内血液流淌的声音。
……
音乐对于老年，若不是感官麻木得不再需要，那定是摈除得很彻底很坚决的。没有音乐的老年，也许枯涩也许灰暗但也许恰是因他的内心饱满滋润，而无须依赖音乐的浇灌。人到了老年，对音乐的选择变得十分挑剔。若是喜欢的音乐，必是自己灵魂的回声，是真正属于自己的。除了自己认定的那种之外，天下的音乐都是不堪入耳的噪声。所以老年的音乐，由于排除了功利的杂音，在自然淡泊的心境中，便有了一种宁静透明的质感。人走向生命尽头时，音乐不再是保姆也不是恋人，不是先哲更不是神，而只是一个忠实的人生伴侣。
所以音乐具有极其博大而丰富的包容性。音乐无法定义。不同的音乐可以被每个年龄段的音乐爱好者音乐迷分享，音乐其实是没有年龄的。古典或是现代、严肃或是流行，在欣赏者那里，并没有绝对的界别。在感人至深的音乐中我们常常迷途甚至错位，但音乐宽容大度，它知道自己所能在人们心上激起的回声，是“喜欢”的唯一标准。
音乐只是有点儿模糊，有点儿空灵。它无形无状、无影无踪，无法触摸、无法品尝，是一种流逝的时间，一种被曲谱固化的记忆。音乐被人吸纳到心里去，又被人在各个生命阶段自然而然地传递下去，音乐就变得永远了。
在人的每个成长阶段里，音乐均与之相伴。亲近、安抚、鼓励、启迪……音乐竟如最贴心的亲人和朋友，竭尽其能、默默无语地倾囊相助。年纪不同，对世事的领悟不同，对人生的体验不同，对音乐的选择也不尽相同。作者这哪里是在谈音乐？分明是在评友人，分明是一个平和清醒的智者在静观岁月的流逝、记忆的沉淀、人生的变迁。
1选文中写了几个阶段的音乐，各有什么特点？
2文章开篇写“音乐是有年龄的”。而结尾又写道，“音乐似乎又是没有年龄的”，怎么理解这两句话的含义？
3文中画有波浪线的句子有何深刻含意？
立片言以居要，是诗文基本章法之一。
“音乐是有年龄的”、“音乐似乎又是没有年龄的”这两个反义的语句，便是全篇的居要片言。
湖畔选自《散文》，2008年第3期。
李萦枝
曾经在一本画册中看到过一幅题为《湖畔》的摄影作品：大雪初霁。清冽的湖边，薄薄的雪翅交替成大片蓬松柔软的积雪。雪地上空无一人，只有一张铁条钉成的长椅，冷铁的黑色凸现在积雪之中。整个画面是静态的、肃穆的，雪梦幻一般烘托着一种意味深长的空寂。
这样一个简约的画面在瞬间抓住了我的心，空空的铁椅，它在湖畔经历了什么又等待什么？
濒临一湖静水，独对空蒙苍天，横卧一片野地，裸露在季节的筋骨被风雨雷电、日月星光穿过。铁椅只是固守，等待一个人，一个与之在冥冥之中有着某种联系和默契的人。在某一天某一个时辰来临，它渴望承载起这个人生命的重量。
透过积雪，我看见了铁椅上斑驳的锈迹。这是掩埋在时间后面疼痛的伤口和幸福的印记。在这椅子上，也许曾经演绎过一段刻骨铭心的爱情，一场撕心裂肺的生离死别，一次别去经年后重逢的狂喜；或是黑暗中的沉思与独白，初春时节的朦胧与渴望，秋光里的寂寞与怀想，夕阳西下时淡淡的感伤……
曾经在椅子上坐过的人，有不同的年轮，从黑发少年到白发老人，分别来自人生的四个阶段。他是椅子的过客，因为时光的河流要载往更远的地方，他在这里停留片刻，留下了灵魂的芬芳。过客远去，铁椅就被落叶和霜雪覆盖。
更多的时候，铁椅融进暮色，像一叶怀想中沉湎的孤舟泊在时间的岸边。它以执着与时间抗衡，等待一个摆渡的人。纵使时光老去，等待不老。椅子空空，唯有空着，才承纳了一种博大和无限。有什么比守望不息的生命更加久远的呢？
而生活与生命的交织演变出来的刀光剑影与金戈铁马的荣辱兴衰是一些变换的场景，深入它记忆的最深处。在时间的滴答声里追溯逝水的源头，遥想从前的天空与河流。如血的夕阳与铁骨苍鹰，一马平川上的猎猎战旗与浩浩大漠上的烽火硝烟，以及万丈英雄豪气与方寸之间的似水柔情……如此，又是一部横卧在时间岸边的汗青史册。那些在册页上留下生活痕迹的过客随流云远去，复有后来者，以此连绵不绝，又渺若尘沙。但生命不息，这一部史册在缄默中向未来的岁月敞开，等待一个人携着风雨挥毫泼墨。
我不知道这幅作品的作者是谁，最初的创作意图又是什么。但这些并不重要，重要的是我深入了画面中充满寓意的空间，读懂了人与时空、永恒与流逝之间的一种内在关联。
现在，把这张铁椅搬至我心灵的湖畔，像它在画中以白雪为背景对生命展开阔大的等待一样，我要让它远离红尘的喧嚣与浮躁，在我的内心日复一日一坚守，等待那种生命的极致。比如灵魂与灵魂相遇时燃起的一把火，裹藏的心灵被狂飙痛快地揭开蔽障，踏遍千山万水阅尽人间沧桑后的积淀，梦想的蓓蕾在绚烂的一刻极尽辉煌……也许，这样的生命极致一辈子都不会到来，而等待却永远继续。唯有给拥挤的心灵一片渴望中的空白地带，生命的空间才会不断地延伸和扩展。
从《湖畔》中走出来，我已成为铁椅上的一个过客。积雪无痕，我心灵的湖畔却留下了一行清晰的脚印。
