所以，还不如演奏他们不流行的乐器，唱他们不熟悉的歌曲。所谓，扬长避短。
因为穿越过来以后，她一直没有时间碰过小提琴，所以在选曲上，她也慎重地选择了比较容易演奏但听起来旋律优美的英国民谣。
《斯卡布罗集市》，只要不加技法，就相对容易。
在这个世界，它还算有来历可循，西历十六世纪，中华不管是造船业还是航海技术都是外星人水准，英国的皇家海盗和西班牙的无敌舰队，在中华的巨型舰队和逆天的牵星导航技术前，简直如同过家家，被秒成渣，海盗们羞惭得最后都不肯出海了。
而这首寄托思恋的民谣，也随着船员的吟唱，得以流传下来。
这个歌好处就是，大家对它太陌生，她即便唱错了奏错了……别人当场也听不出来。
赵佑媛拿到琴，微微一笑，优雅致礼。
随后，小提琴舒缓悠扬的乐声在大厅里回旋起来，而优美空灵的歌声，也随之缓缓荡开——
“Are you going to Scarborough Fair
Parsley， sage， rosemary， and thyme.
Remember me to one who lives there，
He once was the true love of mine……”
陌生的歌词和音乐，带了几分淡淡的伤感，如同静夜下流泻的寂寞月光，朦胧地罩在了每个人的心头。
这种陌生，不是说没听过，而是，审美观感上的耳目一新。
中华的艺术百花齐放，形式丰富，融合了诸多外来元素。但是，就像上辈子的美国一样，这种“多元文化”是建立在对自己充分自信的基础上的。我尊重你的文化，但你别妄想改变我的文化。
所以，赵佑媛想展示的，是另外一个世界的，完全不同的，美学风格。
歌声回荡，她的目光在场中众人身上扫过，看着他们认真聆听的神情，心里知道，自己这首曲子，选对了。
这种民谣不在于它对唱功的要求，而是，这是体现西方乐律美学的西方音乐常用调式歌曲。除了专业为皇家演出的西方歌舞团，整个世界上，会用西方常用调式作曲的人，已经不多了。
所以它已经变成了“西方民族音乐常用调式”= =
文明是一种风向。而文明的没落就像大厦倾颓，一旦衰弱，就会被摧枯拉朽抢占领地，而想要再迎风起航，就非常非常难了。
因为继承文明的人类，是最健忘的物种。
赵佑媛的灵感来源于，上辈子的英国上议院演出，一位来自中国的二胡演奏家惊艳了全场。可二胡在当时国内的地位，和小提琴相比，完全是天壤之别。
放到这个世界，就倒了个了。
她就是要做那个震惊全场的“二胡演奏家”。
她也确实做到了。
一曲毕，全场静默三秒，而后，掌声轰动。
这一刻，不少人心里感受都是复杂的。
一般来说，能够研究这么冷僻的乐器和民谣的人，其自身必然已经具备了深厚的音乐素养，才能开辟这样的领域。
他们原以为宗姬是皇室新认成员，自小没有接受过皇室精英教育，也许水平不过尔尔。
