（代后记）
当下我们仍处在社会转型期的市场经济条件下。消费时代的纯文学创作难乎其难。是坚守还是媚俗？很值得有志于文学的同仁思考。当整个社群处于信仰的再确定，价值的再考量，民族精神的再建构时，文学的多元格局和散文的多元景观都是无法回避的现实。
散文是大家最熟悉、也是认识上歧见最多的一种体裁。当下的散文创作真可谓繁花满眼、五彩缤纷。其主要特征是由宏大叙事转向关注个体生存境遇的真实书写，转向天地万物的描摩状写，转向庸常生活的话语抒情，即平民写作、学者写作、日常写作、应景写作的常见样式。就文体品格、美学品格而言，便有草根散文、学者散文、文化散文、小女人散文、新生代散文等风格各异的品类，在各类报刊杂志和网络上摇曳多姿，蔚为大观。可以毫不夸张地说：散文呈现出盛大的狂欢状态。
这种狂欢状态是否有些轻薄？有人认为散文最好写，也有人认为散文最难写。我一向认为，一切文学作品都应是传统文化和社会先进文化的载体，散文则更应比较集中地体现文化传统、文化心理、文化思潮和文化走势。文化修养是作品品位的试金石。散文作者若不能像海绵式的吸纳古今中外的一切文化知识，就不可能在作品中迸发思想的火花和倾吐情感的醇醪。心浮气躁、率而操觚，只能孽生文化稀薄、思想苍白的平庸之作而不能成就好散文。要清醒地看到，散文喧哗的背后往往是散文的滥造。我们有必要对散文做一些宏观的了解，而且应该对当下散文的狂欢，做一番冷静的思考。
中国原本是崇尚散文的国度。散文在文学史上曾经有过几种不同的概念：散文相对于韵文讲，是广义的，泛指一切无韵的文字。散文相对于骈骊文讲，也是广义的，指那些单行散句，不拘对偶、声律的语文体，即唐宋以后所称的“古文”。现代散文则是与诗歌、小说、戏剧并列的四大文学体裁之一。欧美散文（PROSE）的外延更为宽泛，它包括言论、评说、杂文、随笔、演说、对话、游记、札记、序跋、书简、日记等等。而今为了区别古代的散文概念，遂把那些记叙、抒情的散文称之为“文学散文”，有时又称“纯文学散文”。
回望新时期文学创作的历程，先是小说风靡文坛，继而影视艺术竞显风骚，后来是报告文学、纪实文学异军突起，惟独“五四”以来散文的辉煌已成明日黄花。散文创作非但渐次萧条，一度竟跌入凄冷的低谷，直到上世纪80年代后期，人们才察觉并注意到散文悄悄地回归且日见走俏的趋势。
我之所以说它是“悄悄地回归”，是因为它从被人冷落的寂寞中复苏过来，并日渐成为图书市场的畅销书和阅读热点之一。小说失去轰动效应之后，在近几年林林总总的报刊杂志上，散文显然比小说更受青睐，简直是占尽风流了。一种温柔纤秀的“淑女”式的散文，竟能征服当今读者挑剔、选择的目光实属不易。
纵观上世纪80年代出版的畅销散文集，大致可分为四类：一类是人们早以熟知的名家之作，如鲁迅、郁达夫、朱自清、冰心、巴金、泰戈尔等；一类是港台作家的散文集，如三毛、席慕容、罗兰等；一类是那些因历史的误会或玩笑而被长期冷落、极少有介绍的名家名作，如梁实秋、林语堂、胡适、周作人、张爱玲、沈从文等；再一类是经过编选的、角度新颖别致的散文集或丛书如《诺贝尔文学奖获得者散文选》（工人版）、《林语堂著译人生小品集》（浙江文艺版）、《外国散文译丛》（海南文艺版）、《漫画文化丛书》（人文版）、《八方丛书》（花城版）、《现代散文大系》（百花文艺版），还有安徽文艺出版社的《心路历程.当代女作家散文丛书》等等。这里面既有“推陈”的，也有“出新”的，大多数确为散文精品，尤其是那些“重放的鲜花”，在被尘封的历史掩埋日久、抖去灰尘之后，经受了岁月的磨洗，时间的检验，存留下来，并为当代读者欣然接受，更显出难以磨灭的光彩；而许多曾经一度走红却是急功近利、虚情假意之作，已被时代无情地遗忘，成为可怜的弃儿，如杨朔的某些散文。
这些回归的散文的精灵，使我感到散文之雅，就雅在介入时代，介入人生，宣泄情感，注入理性，大处着眼，小处落墨，大仁大智，风云际会。这些散文是作家心灵智慧的折光，生命激情的燃烧，旨在寻求人类情感的共鸣，因而能够在时空和心灵间穿行，应该是有生命力的。
我觉得散文无论是题材、内容或是表现形式，都应该是宽松灵活的，它是一种主体性、抒情性、开放性很强的文体。英国人称散文是一种对读者“有感染性的谈话”，认为它是形式化因素最少的文体，是最质朴无华、无拘无束的。它在各种文体中禁忌最少，但凡一个思想深邃、情感丰富而又善于驾驭语言的人，应该都可以写好散文。散文无处不在，因为生活无处不在。散文如水，盛在盒子里是方的，倒在碗里是圆的，流进管子里是长的，装在盘子里又成扁的。没有比散文更自由、更本色、更浩瀚的了。
然而，在我们的教科书或传统的创作意识里，散文却无形中被人为地强加了一种固定的模式，几篇“经典”的范文，“起承转合”的分析，似乎只有那样写才是正宗的法道。在这种写作观念的制约和牵引下，作者一旦提笔便正襟危坐，拿腔作派，摆出一副“我要开始写文章了”的架势，不是主题先行，则是为文矫情，硬挤出来的散文，在媚俗的心态下变得理空情虚，要么写成了精巧玲珑的“美文”，就像旧式宫廷里的摆设；要么平庸琐碎，像是杂货店里的流水帐，既无真情，也无实感，我把它叫做“戴枷锁”的散文。这种散文亦如钉在墙上的蝴蝶，虽然看上去很美丽，却显然是没有生命灵动的死物；又酷似挂在玻璃框里的标本，虽然看上去很精致，却不能和人类作任何情感的交流。这种陈旧而僵化的散文观念至今还影响着不少人。于是，作者失去了在轻松中流露情绪的自在心态，或为了美化、表现自己而伪饰造作，无意中丧失了自己可能有的清纯和本色；有时即便写的是一片真情，却因为缺乏对自然、对人生的真切体验，也难免陷于就事论事，生发不出超凡脱俗的才情心智和新颖独到的理性之光。
从读者喜爱的散文精品来看，大多数取材别致新颖，内容生动充实，生活感强而无空泛冗琐之弊；情感真挚坦诚而无浮华虚伪，语言文风朴素而不故作惊人之笔，写作心态从容活泼而不拘谨呆板。感染力和亲切感便由此而来。散文贵在真诚。应力求写出一个真切可感的灵魂，以自己的经历或体验、感悟，写出芸芸众生都可能有的情愫，从个体生命的心路历程中寻找到沟通人类共同情结的契合点，哪怕看似平淡，仅仅是一点寻常人生旅途上不经意的真情实感，也会给人一种“先获我心”的喜悦，情到深处，更是激动不已。从接受美学的观点上说，这就叫“人相异”而“情相通”。鲁迅的《野草》、梁实秋的《雅舍小品》、林语堂的《生活的艺术》，全然给人一种饱经沧桑、阅尽人生、又深得其中三昧的智者形象，显得深沉老到，是非常个人化、情绪化、社会化的文学珍品。
