广东汕头王绵生
首倡自由曲，是丁芒老师。他在二十多年就提出这样改革创新的诗论，并大力加以实践推广。我与自由曲结缘，始于七年前，当时写了《奈何歌》请丁老师批评。丁老师说：“《奈何歌》正像我写的自由曲，是新旧诗接轨产生新体诗歌的试验品”，并鼓励我“自由曲不妨多写些”（丁老师评《奈何歌》）。从此我就在丁老师的指导下练习写起自由曲来。
随着写作的深入，丁老师的鼓励就更多，指导也更具体；既有理念上的扶持，也有方法上的指导。如评《廉洁奉公奖》时，老师不忘鼓励：“你要坚实地写下去，这是新体诗歌，是很有前途的。”评《拍卖岳阳楼》时老师又这样鞭策：“自由曲你要继续写下去，这是一条必然要走的路，如果你要对中国诗歌的发展作出点贡献的话。”受鞭策时，我明显得到一份推动的力量；受鼓励之后，我隐隐感到一份责任。方法的指导则散见于各则批评中，具体收集于《拾得集》和《耕舞集》中，其中尤以《耕舞集》的序言写得最为具体系统，就不再在这里列举。
随着习作的深入，本人的收获也越来越多，并且对初期形式上的一段到底做了改装，采用套曲形式分段冠曲牌进行表达。对意象的选用、选材的角度、切入的方法、语言的运用等也有了明显的进步，对自由曲的认识也逐渐明晰起来。参加这次会前10多天，被“逼”把它写了出来。由于实践不多，想法肤浅，故管窥蠡测在所难免，且我尤其喜欢以套曲的形式进行习作，所以习作中多为套曲形式，而极少小令带过曲。故所得也不全面，只作一砖之抛，愿诸位师友不吝珠玉，多多赐教。
一、什么是自由曲
自由曲是在对元曲曲味继承的基础上，庄雅谐结合得更好，曲味更浓，曲式更宽的现代文字体裁。是“民族化、大众化、现代化的新体诗歌”（丁老师语）。它融合了诗词曲的表现性（如深邃的意境、凝炼的语言等），曲的韵味（如加衬字、大量使用当代口语、调侃诙谐、个人自谓口吻等）和文学表现的某些特点如叙述、描写、议论、抒情等。
本质上，与写诗无两样，只是它属于诗歌中的曲，保持着浓烈的曲味。
内容上，保留了对曲所适应的表现对象，所以题材具有丰富性。
形式上，它叫“曲”，所以保留着曲的外观，如小令、带过曲、套曲，且套上了“曲牌”。但这种现代曲现在是不能用来唱的，所以，这个“曲牌”的功能也就发生了质的变化。它由原来的表形式上的格律模式变成了现在只表内容上的小标题。但因为是“自由”，所以，这种“曲”不像元曲一样，一首曲要受曲谱格律的限制。如某几字须平上去入，某个字须救，某个句须平平仄仄平，某二个句子须对仗等，它不受句数、句子平仄格式、句子长短等限制。它须押韵，但韵脚不分平上去入，且位置灵活，一般一个句子的最后一字押韵就行，其他分句可押可不押，但仍不乏内在的音韵美和节奏感。它又是“现代”的文字体裁，所以所押的韵也采用新韵（中华现代新韵），不须去用曲韵部里的字。同时入曲语言也应是现代语言。
二、自由曲的特点
自由曲是在“曲”的基础上衍生出来的，“曲”是主干，“自由曲”是主干上的一支，这是没有疑问的。自由曲也由此具备了“曲”与“自由”的两重性，它保留着“曲”的抒写社会现实、表现主观心灵的功能，保留着灵活多变、伸缩自如的句式，保留着以俗为尚的口语化、散文化的语言风格，保留着明快豁达、自然流畅的审美取向。但在格律上却“自由”起来。使其在抒情状物时更灵活，更便捷。当然，这个“自由”是有度的，不能太散而犯“自由化”的毛病。所以，掌握不了自由曲的特点，就很难写好自由曲。那么，这些特点又是什么呢？下面略作介绍：
（一）文学的艺术性
自由曲中心语中的“曲”，是文学的一支，所以，它既具备了文学的共性，又具备了“曲”与其他文学体裁的相区别的个性。
1．曲的文学性
①真实性
曲是根据现实生活写的，它能给我们以现实生活的知识和经验。虽说它的人物、情节有虚构、夸张的成分，但总体的状况是符合生活实际的。我们读雎景臣《般涉调·高祖还乡》，其中的场面铺张夸张成分不少，但用于帝室的排场，仍是可信的。
②典型性
“曲”在真实地反映社会生活时，不可能事无巨细不加筛选地加以表现，必须通过所描写的现实生活的现象，以真实地体现生活的本质，也就是必须概括现实生活中的本质现实，以创造活生生的艺术形象，创造典型形象，如丁老师评拙作《自由曲·寻梦》：“贪官形象，讽刺得淋漓尽致……合乎客观现实，又具体鲜明，这是个例，又是模式。”这个模式就是典型。
2．文学的“曲”性
①民间性
曲发展于元，是元朝文学的主流。由于元朝特殊的统治制度，使得前人认为卑不足道的民间文学迅速发展起来，代替了正统文学的地位，而最具光彩的，便是大众喜欢的曲子和歌剧，这就是著名的“元曲”。它是人民群众的戏曲，与圣殿音乐、宫廷诗歌不同，它是下层人的艺术，由于根植民间，所以基础牢固，发展迅速，影响深远。元曲可以说是我国现存多种戏曲的鼻祖，不少剧种仍为群众所喜闻乐见。由于根植民间，所以“曲”的生命力相当强。自由曲源于曲，其生命力不可低估。
②艺术性
由于“曲”是人民群众的戏曲，是大众化的艺术，所以跟宫廷文学、传统文人文学有明显的不同，它大力摆脱了以前的雍容华贵、端庄稳重，代之以滑稽诙谐、俏皮幽默，轻松自然便也是顺理成章了。同时，它是唱的艺术，是用群众语言来唱，使方言俚语、衬字重字、正话反说、反话正说的大量出现。其情节波澜起伏，跌宕多姿。这些因素大大丰富了“曲”的血肉，并以“曲味”在文坛中独树一帜，同时，自由曲仍保留着小令、带过曲、套曲的特殊的表现形式。自由曲继承了曲的艺术特点，同样能以“曲”的独特的艺术形式来反映社会生活，也就大大增加了它的艺术价值。
（二）语言的多样性
自由曲具备着“曲”的特点的同时，也凸现着自身的特性，就是“自由”。所谓“自由”，即是在语言运用上少了些条条框框的限制，尤其是曲律的限制。今人作“曲”，要遵循曲律的严格要求而写，而曲律却存在很多限制，如曲的“格”，即曲牌，名目繁多，且每一曲牌都有其专门的模式，如行数、字数、每句的音节，同时在“音”的讲究上比诗词更严，要平上去入兼用。这就太束缚了作者的手脚，所以至今作曲者少，佳曲更少。
自由曲在语言运用上除继续保留着每句末字押韵（押现代中华新韵，比原来的曲韵部容易得多）外，其余则冲破了原来的窠臼，用现代汉语入曲，又不像散文、说明文那样“白”，口语也不滥用，仅保留着诗化曲味。使其能保持着独特的文学体裁的风貌。其在语言表现时，具体表现为“语境上的诗化，语感上的曲化，语言上的韵律化”。（丁老师评《耕舞集·惠安女头巾》）
1．语境的诗化
语境的诗化也叫诗的语境。语境，即语言环境，是话语或文句的意义所反映的外部世界的特征。
任何言语行为，都以一定的语境为条件，依赖于语境意识。自由曲是以语言为主要表现形式的文学艺术，这种语言也同样离不开具体的语境，只不过自由曲的语境不是一般的语境，而是诗的语境。
自由曲是诗歌。所以它的遣词造句，都应反映现实生活，但又不是对现实生活的生搬硬套，而是通过对若干现实生活的观察分析之后，从中发现其规律性的东西，并加以提炼成典型进行表达。
自由曲是诗歌。它所反映的外部世界不是枯燥、平淡无味，它即使有散文式的构思，也没有用散文式的语言来表达，而是用凝炼、生动活泼的语言反映出丰富多彩的现实生活。
自由曲是诗歌。它通过语言所表达出来的物象绝不呆板，也不僵硬，而是渗透着作者丰富思想感情的活灵活现的意象。
诗化了的语境，简言之，是具有诗的韵味、诗的意趣、诗的风格的语境。它是自由曲文学本质特性的外部体现。
2．语感的曲化
语感的曲化，也叫曲的语感。
