孩子们哟，酣睡着吧，
烟火虽然这么弥漫，
炮火虽然这么巨大，
但有无数的我们在前面还击，
一些也不要害怕！
孩子们哟，且住着哭吧。
不要惦念你炮火中的家，
也不要哭着你死去的爹妈，
有朝我们挺起胸膛走时，
把那日本鬼打得流水落花！
牢记住，谁是你最大的冤家，
孩子们哟！
（选自《抗战诗选》，一九三八年二月初版）
近一个世纪前的爱情故事，他们爱得轰轰烈烈、爱得死去活来。当1924年的樱花开放的时候，21岁的杨骚和31岁的白薇在日本东京相逢，那份缠绵、忧伤，都随雪白的樱花，落到了现代文学的河流中了。
1957年1月，杨骚因病去世，安葬于广州，年仅57岁。
1987年8月，白薇在北京孤零零地去世，享年93岁。
两个“左联”诗人，30年后在地下相遇，只是一个南，一个北，相隔万里。
1925年，杨骚到新加坡当小学教员，出版诗集《受难者的短曲》。后来他来到上海，拜访了鲁迅。十年间，在鲁迅主编的《奔流》、《语丝》、《北新》等刊物上发表了14个剧本、几十篇诗歌、小说和译作。
那个风度翩翩的杨骚，不再“躲在象牙塔里喝梦幻墨水了”，他积极响应并和“左联”诗歌组的穆木天、森堡（任均）、蒲风、白曙、杜谈等，发起成立了中国诗歌会，朝着“诗歌大众化”的目标迈开脚步。
1936年5月，杨骚创作完成叙事长诗《福建三唱》，发表于6月上海《光明》第一卷第一号。这部饱含爱乡爱国的“思乡曲”，在第三唱中，诗人自喻为“泉漳的子弟、福建的盐”，要“点燃武夷山上的森林”、“鼓起厦门湾中的怒潮”，“和汉奸、和帝国主义血战到底！”
杨骚没有和白薇走到一起，而是另组织了家庭。这首《摇篮歌》一定是杨骚面对膝下的幼子触景生情，随后从心里流出来的吟唱。他安慰孩子，“有无数的我们在前面还击，一些也不要害怕！”，我们挺起胸膛，“把那日本鬼打得流水落花！”这首通晓流畅的小诗，是诗人于时代的激流中别在衣襟上的一朵小花，有着作者喜欢创作的诗剧的余韵。
在诗人二儿子杨西北的寻访中，父亲是一个有爱国心、有正义感的诗人。1938年，杨骚加入“中华全国文艺界抗敌协会”。第二年，杨骚加入“作家战地访问团”，从重庆出发，途经川、陕、豫、晋等省，奔赴抗日前线。杨骚因此又被誉为“抗战诗星”。
1941年1月，受党的委托，杨骚经香港重返新加坡，在新加坡协助陈嘉庚主编闽侨总会的刊物《民潮》（半月刊），参加“星华文化界战时工作团”，开展抗日宣传，直至新加坡陷落前才撤到印尼的苏门答腊。1945年抗战胜利后，杨骚重返新加坡，在东岭中学任教。
1952年9月，诗人杨骚结束历时12年的东南亚之行，带领全家离开雅加达回国，定居广州。曾任广州市作家协会副主席，中国作协广东省分会常务理事等。
1980年3月，在北京召开的“左联”成立50周年纪念大会上，杨骚的名字再一次被人们提起。楼适夷、草明两位老作家，称杨骚“一生为革命文化事业奔走南北，著译丰富”，同时是“热爱祖国的多情的歌手”。
1900年出生的杨骚，祖籍福建省漳州华安县。今天，这位英俊潇洒的诗人，和现代文学史上的两大才女——冰心、林薇，已经被视作福建新诗的源头。杨骚的“诗剧三部曲”（《心曲》、《迷雏》、《记忆之都》），对中国现代戏剧作出了突出的贡献。他是国内第一个把前苏联小说《铁流》翻译到中国的翻译家，影响了无数读者。
“哦！莫说笔杆不如枪杆！让我们的每只字，变成手榴弹！让我们的一刁，一拨，变成高射炮！让我们的每个标点，是杀敌的子弹！”（杨骚《莫说笔杆不如枪杆》）在诗人的身后，人们感动于他和白薇凄美的爱情，感动于他为民族解放所作的贡献。人们演起他的戏剧，朗诵起他的诗歌，不论何时何地。
