1979年，人民文学出版社编印了一本《雪峰的诗》，该书的《说明》认为：
冯雪峰（1903 -1976）同志一生的诗歌创作，大致可分为三个时期：一、从1921年到1923年，他在杭州读书，与潘漠华、应修人等创立湖畔诗社的时期，先后出版过两本台集：《湖畔》（1922年）和《春的歌集》（1923年）；二、从1941年到1942年，他被囚于上饶集中营（江西上饶灵山南麓）时期，后来曾出版了《真实的歌》（1943年）和《灵山歌》（1946年）两种个人诗集；三、从50年代到6年代，他在被错划为右派分子的极艰难困厄的境遇时期，偶然运用古体诗写了几首言志抒怀之但就我所知，上述的“第三个时期”是并不存在的。但是，为什么在他的遗稿中发现了三首古体诗：《塞童》、《探日》、《未深思》，这又该如何解释呢？
我了解一些有关的情况。雪峰于60年代初曾集中精力创作一部以太平天国为题材的长篇小说。他曾多次对我谈到过这部拟名为《小天堂》的题旨、故事梗概，以及几个主要人物的经历与命运。小说中有一个虚构的重要人物，他从童年起参加了起义军，在多年的征战中逐渐成长为一员骁将，雪蜂说，创造这个人物时多少受了雨果《九三年》的一些启发，这个人物贯穿在整个小说中。他也写了一些太平天国的真实的领袖人物。《雪峰的诗》里选人的三首古体诗是为了这部小说的需要而写的，不应属于他的个人创作，正如《红楼梦》中许多人物写的那些良莠不齐、品格迥异的诗词一样。如果为曹雪芹编一本诗词选（这只是假设），这些诗词显然是不应当收入的。《塞童》等三首诗所反映的思想感情与具体情节，都是属于小说中人物的。因此，这三首诗本来不应编人《雪峰的诗》之中。
为了塑造小说人物的性格，需要让人物写写旧体诗，而雪峰同志不懂旧体诗的写法，（附带说一句，《雪峰的诗》的《说明》里说从50年代起雪峰就写过旧体诗，这是值得怀疑的。雪峰1961年曾向我说，他不会写旧体诗，从来没有学过。）1961年夏天，雪峰问我，人民文学出版社的编辑中谁的诗词造诣较深，谁有可能帮助他在短时期中学会写旧体诗，他让我为他推荐一两位。我向他提了几个老编辑（都同在当年的编译所工作），他经过考虑后决定向陈迩冬同志请教。记得从1961年到190年，雪峰曾多次把他为小说人物拟写的旧体诗，送请迩冬提意见并帮他作过一些修改（主要是属于韵律方面的），迩冬同志仍健在，他会记得这桩事的。
《雪峰的诗》出版后，有一位常写旧体诗的同志兴奋地对我说，雪峰晚年写起旧体诗这件事，使他悟通了许多道理。他认为中国的旧体诗，在当今与未来的文学领域里，有着永远不会泯灭的生命力，旧体诗词比起“五四”以来兴起的新诗更具有民族的艺术的根基-他又说，许多一生从事新文学创作的革命作家，到了垂暮之年，为什么认真地写起旧体诗词来，是一个值得深思的现象。他的这些话当然不无道理。他的这些思考与当前一些寻“根”的年轻人的论点不谋而合：认为五四运动使中国民族文化的结构出现了…个断裂带。然而他的结论性的话却是，我国现代、当代文学史中，旧体诗应当与新诗受到同等的待遇，文学史不应当只写新诗的成绩而一句不提旧体诗。他进一步预言，旧体诗迟早会重新统领中国的诗歌，至少应与新诗平起平坐。他最后的这个预言，我表示怀疑。至于他把雪峰的上述三首古体诗作为他的论点的实例，那只能说是误会。
