欧九《浣溪沙》词：“绿杨楼外出秋千。”晁补之谓：只一“出”字，便后人所不能道。余谓：此本于正中《上行杯》词“柳外秋千出画墙”，但欧语尤工耳。
红杏枝头春意闹。此句仅一“闹”字，便风流自出。
云破月来花弄影。此句仅一“弄”字，便柔情自现。
绿杨楼外出秋千。此句仅一“出”字，便劲健神旺。而这个“出”便是王国维此节的重点观照的字眼。
浣溪沙
欧阳修
堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千。
白发戴花君莫笑，《六幺》催拍盏频传。人生何处似樽前。
“堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。”一派春天的景色，游人纷纷逐船游江，春水一遍又一遍地拍打着堤岸，春水周围就是四面的天，蔚蓝之天，碧绿之水，蔚蓝之天是四面的墙壁，碧绿之水是底，四面的天就好像垂直在水面上一样。这里的比喻真是新奇瑰丽，并且有着恢宏的气势。
“绿杨楼外出秋千”这句乃是千古绝句。长满了绿杨的阁楼突然飘出了一弯秋千。这一弯秋千却是万种柔情，千般风韵。在这样的春日里，阁楼深处并非寂寞，也有人在赏玩着春色，在秋千上荡得欢畅，给这春天又增添了一丝风情。这秋千恰恰是春色的掩露。
“白发戴花君莫笑，《六幺》催拍盏频传。人生何处似樽前。”在这样的春色中，词人纵情欢乐，发白却戴红花，不惧他人笑话，船上依旧是音乐阵阵，觥筹交错，人生哪一刻的欢乐比得上现在呢？也就是说要珍惜眼前，尽享春色之意了。这里是欧阳修的旷达和乐观于此的心境。
北宋的文学家晁补之谓：只一“出”字，便后人所不能道。就是说欧阳修这首词里的“出”字厉害啊，后人没有能比得上的。
水岸长堤上的人们逐画舫游江而行，水天一色，荡漾的碧波轻抚过湿润的堤岸与长空。绿杨掩映的亭台楼阁之中，一弯秋千迫不及待地一闪而没，洒落一地的笑语嫣然。
王国维找到冯延巳的《上行杯》，里面也有一句含“出”字的词，但是这两句词，他更喜欢的是欧阳修写的。
上行杯
冯延巳
落梅著雨消残粉，云重烟轻寒食近。罗幕遮香，柳外秋千出画墙。春山颠倒钗横凤，飞絮入帘春睡重。梦里佳期，只许庭花与月知。
雨后的落梅消退了浓丽的胭脂粉气，低低的云层雾气压抑着春天的脚步。重重帐幕遮不住女子春心萌动、顾盼生姿的目光，看那烟柳中快活的秋千都快飞到画墙外了。
雨打梅落，落梅似雨，消退了最后的胭脂粉气。云雾渐重，而余烟袅袅轻起，寒食节（清明节前一二日，有吃冷食的风俗）将近。也是春天即将到来了，似乎这楼阁中的罗幕并没有遮挡住温香软玉般的女子，看着垂柳之下的秋千飞得如此之高，都荡到了这画墙之外了。
“春山颠倒钗横凤，飞絮入帘春睡重。”读起来似乎是刚才那位秋千飞到画墙外的女子，玩耍得累了，并且玩得太疯，导致云鬓散乱、凤钗横插，微风吹起柳树的微絮，这女子的睡意被春风勾了起来。表面看起来是春天渐渐到了，这春意带给人无限的倦意，但是在这倦意中下句马上就点出了相思之情。
“梦里佳期，只许庭花与月知。”表面上是春日嗜睡，实质却是暗藏相思。这梦里的佳期，只能寄托在这庭前之花和皎皎之月中了。而似乎，这相思也只能是庭前之花和皎皎之月能明白。
冯延巳的词，表面上是写男女之欢，而实质上细读起来，又好像不完全是男女相思之苦。这词里还包含着他自身顿挫纠结的情怀，总有一种自我之煎熬、莫名之忧伤、无解之愁情。
或许词里这样似舒实郁的情感，正是冯延巳为政境遇的写照。当时的冯延巳身居朝廷高位，却又遭到他人的非议，而自己对于朝廷政事也不是那么的在行，可当时，身高位重的他却又偏偏成了一个国家的希望。似乎这词就是他对生活的迷乱抑郁的表达。
“绿杨楼外出秋千”和“柳外秋千出画墙”，这分别来自两首词中的句子，都有一个“出”字，并且意思都是秋千飞得很高。王国维觉得“绿柳楼外出秋千”更工整，是何意思呢？
“绿杨楼外出秋千”这句，我们看到它的动点在“秋千”上，“绿杨”和“楼”是这秋千的背景，动的是秋千，这就叫这只秋千飘荡灵动，好似破空而来，这种劲健之力完全地随着这春意给释放了出来。这样一只飘来荡去自由的秋千，和春天带给人的兴奋是一样的。所以，在词末，欧阳修还说：“人生何处似樽前。”这秋千的气质和整首词都是吻合的。
“柳外秋千出画墙”这句，最后的动点是“画墙”，就是说秋千荡到了画墙上，这样一句话，读起来，觉得有把秋千的动感点死了的感觉。似乎觉得这秋千并没有完全地荡开，并没有自由地飞起来，就停留在画墙上了，也就是好似末尾的画墙将秋千飞荡起来的气势遮蔽了。那么这般的郁结，似乎舒展不开的词句，和冯延巳的性格和词风以及和下文的词句都是一致的。
但冯词比较起欧阳词来，在意境的灵动和飞跃上，王国维认为欧阳修的来得更精妙。诗词比较中，对这些细微、细致地方的发现，也是王国维读词细于常人、精于常人的地方。
