今宵好向郎边去
花明月暗笼轻雾。今宵好向郎边去。刬袜步香阶。手提金缕鞋。画堂南畔见。一向偎人颤。奴为出来难。教君恣意怜。
——《菩萨蛮》（花明月暗笼轻雾）
遥望南唐，在金陵一个纸醉金迷的宫殿里，一首首绮丽的词在这里宣泄、升起。这个宫殿的主人是李煜，他是失败的一国之君，也是令人瞩目的词中之帝。
这样的双重身份，令他矛盾，却也让他璀璨。
古代文人，大致可分为两类，一类虽然有才气，但读书是为了功名，一旦功成名就，便将书里的道理束之高阁，开始研究如何钻营；而另一类是把读书作为生命，这样的人很多时候，才情胜于政治能力。李煜自然是后者，因为身份，不必通过科举找工作，他爱读书和写词完全是出于真心。
他忘却了江山，如痴如狂地追求文艺，他的生活处处可以成为词作的题材。因为无心治国或无力治国，他便将更多的精力放在风花雪月上。
人们常说帝王薄情，很显然，李煜是个异类。在他的爱情故事里，有着两个女子的身影——大周后和小周后。
李煜与大周后的相遇，来自媒妁之言。纵然如此，他与周娥皇的爱情最初看来是完美的结合，他们经常一起歌舞论诗，游园赏月……她陪他消磨了许许多多空虚寂寥的时光。
直到李煜见到小周后，他和大周后的爱情似乎有了不完美的地方。
彼时，近三十岁的大周后大病了一场，父母带着年仅十五岁的妹妹到皇宫探望。本是亲人相聚，却不小心触碰了缘分的花枝。
十五岁的妹妹已经亭亭玉立，蓓蕾初绽，惊艳四方。那一刻，宫中春风浮动，李煜面对十五岁的少女浑身一颤，仿佛一颦一笑都如此熟悉。都说“人生若只如初见”，当年大周后也是这样一副风情万种的模样，但那一笑一颦却又那么新鲜。少女的出现，让这份人生若只如初见真实上演。
于是，这个十五岁的少女被安置在瑶光殿别院的一座幽静画堂里。
某一天，这个风流的帝王忍不住去一睹芳容，见到了少女兀自午睡的场景，半透明纱帐的绣榻上，少女天生旖旎。
这段光景，烙印在了李煜的记忆里，又被他用笔墨锁在了诗词里，于是便有了，《菩萨蛮》（蓬莱院闭天台女）——蓬莱院闭天台女，画堂昼寝人无语。抛枕翠云光，绣衣闻异香。潜来珠锁动，惊觉银屏梦。脸慢笑盈盈，相看无限情。
李煜将小周后比喻为蓬莱仙女，女子的睡姿和随风飘荡的秀发那么动人，不小心碰到了珠琐，惊醒了少女，却得到了对方柔情似水的微笑。
爱如潮水，汹涌来袭，李煜便纵情地表达自己的爱意。
最初少女还是矜持的，可李煜却以温情和才情，一步步地闯入她的心扉。少女所有的娇羞，以及对姐姐的愧疚，都被他炽热的爱融化殆尽。
于是，他们像一对初尝禁果的年轻的爱侣，偷偷地享受爱情的欢愉。
《菩萨蛮》（花明月暗笼轻雾）描述的便是李煜与大周后的妹妹约会的场景。
那个花好月圆的时节，为他们的约会，渲染了浪漫的气息，兴奋的少女，难以掩饰内心的喜悦，“手提金缕鞋”小心翼翼地去奔赴这场浪漫的约会。
他们相会在画堂南畔。少女一见到他，便兴奋地拥到了他的怀中。从一个“颤”字，我们可知，她心底的兴奋和紧张已表露无遗。
她带着少女般的娇嗔，说到“奴为出来难，教君恣意怜”。面对这样的青春活力的小周后，李煜的心湖里，被激起了千层浪花。因为这样的爱，又让他找回了渐渐流逝的青春。
一场欢愉的约会，让李煜尝到了一种充满青春气息的爱情味道。而他更是要将这次难忘的相会，铭刻在词里，使之成为不朽的记忆。
一段新的爱情绽放，另一段旧情也渐渐凋零。
大周后得知李煜与妹妹的情事，心中痛不能言。
其实，李煜并非对大周后没了感情，在她患病后，李煜曾做过这样一首《后庭花破子》——玉树后庭前，瑶草妆镜前。去年花不老，今年月又圆。莫教偏，和月和花，天教长少年。李煜希望大周后青春永驻，再与自己携手歌舞，做恩爱夫妻。
但这份爱，已经在年深日久的相处中，变成了一份浓浓的温情，带着朋友般的熟悉，带着亲人般的牵挂。
大周后死后，李煜不再顾忌，与小周后走到了一起。公元975年，南唐在大宋的强势横扫中亡国，李煜献出玉玺，开始了囚徒生活，小周后也相伴着。李煜死后，小周后不久也因为悲情含恨而终（一说是殉情而自杀），两人的爱情经过了甜蜜，终于画上句号。
抛开故事本身，这首《菩萨蛮》（花明月暗笼轻雾）是一首难得的浪漫主义作品，从文学艺术而言，这首难得的佳作为我们展示出一番青春悦动的约会情景，表达着初恋时的羞涩与美好。
茫茫人生，我们都曾有过青春、爱情。那时的眉头微动，那时的莞尔一笑，那时的心潮涌起……都定格在了我们的生命里，待多年后回首，仍是满心幸福和感动。
无言独上西楼
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。
——《相见欢》（无言独上西楼）
李煜最初是不理朝政的，心思都用在诗词歌舞上，但正因为对政事不关心，本来就摇摇欲坠的南唐更加腐朽。当赵匡胤最终兵临城下，李煜无奈中也做了最后的抵抗，但无济于事。
李煜最终开城投降，献上玉玺，他做不到西楚霸王乌江自刎的壮举，也做不到如后世明崇祯帝的勇敢——在煤山殉国。
李煜的性格使他胆小怕事，一直不敢和大宋对抗，现在也只会选择投降，绝对没有“士可杀而不可辱”的信念，他只考虑如何保命。但这样一来，屈辱的日子开始了，一个帝王做了俘虏便是屈辱了。
那一年是公元975年，仅有38年短暂历史的南唐王朝画上了句号。
李煜长于妇人之手，从小就与世无争的性格注定不会有大的反抗，也没有能力反抗，但通过诗文表达内心却是强有力的，越因为有唯唯诺诺的性格，越使得内心压抑更强烈，越使得词作迸射出火花。
李煜的性格按今天的话来讲，就是“好好先生”，脾气比较温顺，面对侮辱，也只是隐忍，不会暴躁如雷，或者想办法报复。所以，他的词作中透露出很多悲哀，但没有对敌人恨之入骨的表达，没有“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”那样的豪迈。
李煜词作的分水岭由此形成，前期大多是描述男女爱情的，后期也是描写“爱情”，却是对河山的爱，对南唐的爱。
大起大落后，李煜仿佛从天堂一下子摔进地狱，其中反差可想而知。李煜过上囚徒般的生活，终日沉浸在回忆中，回忆一去不复返的好日子，叹息现在的悲剧人生。
《破阵子》（四十年来山河）中，有一句“一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨”，曾经是万人之上的帝王，一下子成为阶下囚，让人情何以堪？
《浪淘沙令》（帘外雨潺潺）更是一首让人为之垂泪的作品。尤其是“罗衾不耐五更寒”一句，什么情况下盖着厚厚的被子还觉得寒冷？其实不是身体的冷，而是心冷，“梦里不知身是客”，梦里或许能重温昨日的风光，但也只是梦，醒来只是更加的悲哀。
鲁迅先生说：“人最大的悲哀就是梦醒后发现无路可走。”人在极端痛苦和绝望中，喜欢把希望寄托在梦里，哪怕梦中获得理想也满足，虽然知道那是虚假。但美梦后，冰冷的现实会让人发颤。
这时候的李煜仿佛在爱情上经历了失恋，但比失恋更痛苦。失恋，或许总有机会赢得芳心，但国都早已沦陷，自己成了亡国之君，复国是绝对不可能了，而能凭栏看到，能够梦醒后想到，这样的痛苦被无限扩大。
这首《相见欢》（无言独上西楼），虽然词牌名为相见欢，却表达了无法相见的绝望。“无言独上西楼，月如钩”，多么寂寥啊！那不是无言，而是满腹苦楚，无法排解，已经痛苦得不能用言语来表达。
高楼本来是让人登高望远，心旷神怡，但词人完全没有这样的心情，还受到了深深的刺激。因为登上高楼，作者仿佛能看到故国曾经的奇花玉树，似乎能闻到故都泥土的气息，但一切都成了过去，一切都是幻影。
“独上”雕刻的是寂寞、孤独，连相伴的月亮也不是圆的，自己和相爱的人、思念的国再也不能团聚。这个弯弯的月亮不再是金陵国都里的月亮，不再是与小周后偷会时抬头能看到的月亮，一切都变了。“无言独上西楼”和“独自莫凭栏”都是在说一个人不要随便登高怀旧，可偏偏他是这么做了后，才能领悟到。其实每个人都是这样，只有身临其境，才真的懂感同身受。
“寂寞梧桐深院锁清秋”，天上是弯弯的月亮，地下是梧桐叶随秋风飘荡，干秃的梧桐树风光不像过去，多么冷清啊！这简直就是词人本身的写照。其中，“锁”字用得极妙，锁住了清秋也锁住了他自己，他的余生都被锁在这个陌生伤心的地方。这样一个凄凉的秋夜，一个寂寞而苦不堪言的落魄者，孤独地看着凄凉场景。
“剪不断，理还乱，是离愁。”词人把离愁形象化，如丝线一样，无法清理，无法摆脱，越纠缠越乱，像李白说的：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”怎么也无法解除烦恼，只会更加烦恼，这是一种怎样的无奈？登楼引起怀念，引起痛苦，即便离开，痛苦仍然萦绕。
这样的忧愁，这样的悲哀，不但别人无法理解，甚至自己也说不清，也因此有了别样滋味。
李煜由于最初就崇尚淡泊，这种性格导致他回避皇位，一心想过闲云野鹤般的生活，所以，他比其他人都喜欢自由，但做了俘虏便彻底失去了自由，在两个极端的对比下，他若是不在词中表现对自由的态度，就奇怪了。
“自由”是一个暖心的词汇，所以波兰诗人裴多菲的那首诗被人记住：“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。”
李煜的自由的丧失是彻底的、毫无希望的，就像无期徒刑但又随时会死于非命。偏偏他性格里有多愁善感的一面，内心的挣扎更强烈，他每一首写于亡国后的词都是用血而书写，就像杜鹃悲啼，让人揪心。假如他最后没有被赐死，不知会不会忧郁而亡。
李煜所承载的是一种失去后的痛苦，即使是明明看到美好的一面，却只能看着永远无法触及。他的词作固然煽情，文学成就也极高，但他这些脍炙人口的词句，更多透露的是自己的感觉，自己失去纸醉金迷的生活，却很少有忏悔的心理，缺乏对百姓愧疚的心理。
或许李煜即使有秦皇汉武的魄力，也不能拯救南唐，他对国事的漠不关心导致他要为亡国付出代价。如果他尽心经营国家、心系黎民，最终即便光荣兵败，也可以无愧于心。
历史就是历史，没有那么多或许，如果那样，至少中国古代的文坛将少一颗璀璨的明星。
一曲清歌
晓妆初过，沉檀轻注些儿个。向人微露丁香颗，一曲清歌，暂引樱桃破。
罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪涴。绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸，笑向檀郎唾。
——《一斛珠》（晓妆初过）
此刻，我们不妨跟着李煜，再走回他的故国去。
因为心中装满了心爱的人，所以关于他（她）的一切仿佛都有着诗情画意，而对于有词帝之称的李煜而言，面对心爱的女子，更是将内心的柔情发挥得淋漓尽致。
为心爱的女子写词，然后于荒芜的人生中细细品味，不失为一种惬意。
李煜年少的时候，大周后陪伴着他走过了愤懑却甜蜜的时光。
不爱江山爱美人，这对于其他帝王而言，或许是不成大器的表现，对于李煜，却更加昭示了浓情。
李煜生性喜欢平淡，不喜欢热闹，不喜欢皇位，想过隐士的生活，但命运还是把他推向皇位。事实上，在李煜没有继位之前，尽管他自己无意皇权，但还是受到了大哥李弘冀的猜疑。问题就在于李煜的相貌，李煜有重瞳，而在古代，有重瞳的人被视为有帝王之相。所以，这样的面目特征让大哥李弘冀忌惮，担心李煜争夺皇位。
李煜面对着哥哥的猜疑，感觉愤懑，而这时，一个女子走进了他的世界，让他愤懑的内心找到了一点归属，这个女子是前面所说的大周后——大司徒周宗的大女儿，名宪，字娥皇。
周娥皇很有才气，精通音律，能歌善舞，甚至还精于文史，而对艺术痴爱的李煜自然愿意和这样的才女在一起，所以，两人因为才华和爱好走在一起。
李煜无意间得到了唐朝《霓裳羽衣曲》残谱，周娥皇看到后如获珍宝，将残谱改编，李煜便和她一起演奏，沉浸在艺术的氛围里。
后来，李煜被推上历史舞台，周娥皇被封为皇后，而李煜本来就对皇位厌恶，不懂治理国家，每天还是痴迷于诗词歌舞。唯有每次与周娥皇一起探讨艺术时，才感觉人生充满了乐趣，李煜在治国上的不求奋进带来的抑郁，在大周后的温柔怀抱里消失得了无踪迹。
周娥皇走进了他的生活，让他有了寄托。
李煜和周娥皇一往情深，令人羡慕。在小周后没有走进李煜生活之前，两人可以说是神仙眷侣。
《一斛珠》（晓妆初过）是一首表达男欢女爱的作品，最大的特点是以“口”入题。“晓妆初过，沉檀轻注些儿个”，词中描写的是女子为情郎歌唱，所以适当的装扮是很有必要的，将深红色的香膏轻轻放在唇上，这样在面对情郎时候可以使口中充满香气，因为唱歌用口，所以将“口”点缀是必须的，以便“向人微露丁香颗”。
“一曲清歌，暂引樱桃破”，这里的樱桃自然不是实际的樱桃，而是用来比喻“口”为樱桃小口。“罗袖裛残殷色可，杯深旋被香醪涴”，歌曲唱完，便是陪酒，这时候，还是写“口”，酒要与口相触，充满香气和深红色香膏的口和酒杯接触，嘴唇更加美丽，而伴随着一个动作，女子以袖子擦拭口边酒痕，唇上带着美酒，而美酒也因嘴唇的接触更加醇香，让人更加感受到陶醉。
“绣床斜凭娇无那，烂嚼红茸，笑向檀郎唾”，最后一句便描写与情郎调情了，口中咀嚼着红茸，向情郎砸去。整首词处处描写“口”，通过“口”，表达了女子的表情和心情。
整首词看似写一个普通歌女，但其实是以周娥皇为原型，李煜将迷恋大周后的情感和深宫里的风花雪月，一笔笔地刻画出来。这首词写完后，李煜送给了周娥皇看，更是证明了这一点。
即便后来李煜和小周后“偷情”的时候，李煜虽然不能在爱情上完全忠于周娥皇，但心中还是爱着周娥皇，还经常探视病情，还多次亲自喂药。
而周娥皇最终病故，据记载：“后主哀苦骨立，杖而后起，亦如其丧考妣。且将投井以殉，赖救之获免。又自制诔词数千言，皆极酸楚。”
大周后入土后，悲愤的李煜写了《挽辞》：“珠碎眼前珍，花凋世外春。未销心里恨，又失掌中身。玉笥犹残药，香奁已染尘。前哀将后感，无泪可沾巾。艳质同芳树，浮危道略同。正悲春落实，又苦雨伤丛。秾丽今何在，飘零事已空。沉沉无问处，千载谢东风。”其中，“无泪可沾巾”让人心酸，因为伤心，眼泪流干。
此外，李煜还专门写过一首《梅花》，也是表达对大周后的缅怀：“殷勤移植地，曲槛小栏边。共约重芳日，还忧不盛妍。阻风开步障，乘月溉寒泉。谁料花前后，蛾眉却不全。失却烟花主，东君自不知。清香更何用，犹发去年枝。”当时二人一起移植梅花，期待着花开的日子，细心得把花儿呵护，为的是一起花开，但无论如何不能够一起携手，因为伊人已魂归。
即便是帝王，对死亡也是无奈的，人生最悲伤无疑是最亲的人离世。李煜悼念周娥皇，令人感动，但他没有在词中表达过对周娥皇的亏欠，他对小周后的移情更刺激到了周娥皇，或许他内心也有很深的忏悔，只是不曾对人言说。
那些曾经相依相守的日子，那些畅谈历史的深夜，那片相互吟咏的时光……都成了珍贵的标签，挂在记忆里，在寂静时熠熠生辉。
只是，爱一旦有了亏欠，所有的微笑便不再圆满，却偏偏更深地镶嵌在心底，不再遗忘。
爱过，其实是一种深痛，痛到永恒。
小楼昨夜又东风
春花秋月何时了，往事知多少，小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
——《虞美人》（春花秋月何时了）
古代词坛上闪耀着众多星斗，李煜无疑是格外明亮的一颗，而李煜诸多的作品中，这首《虞美人》无疑是一枝独秀，技压群芳，可以被称为李煜最得意的代表作。而同时，这也是李煜的绝命作，因为这首朗朗上口、流传至今的词，他终于结束了从奢华到颓废的生命。
李煜出生的那一年，南唐正式建立，南唐存活三十八年，李煜三十八岁被俘虏。过了三年不堪忍受的俘虏生活，一杯毒酒将一代才子送上绝路。从此，他的一系列作品成了绝响。
那一年的七夕，浪漫的夜晚，李煜迎来了四十二岁的生日，他想不到这是人生最后一个生日。那一刻，秋风和圆月相伴。词帝与朋友狂饮奏乐，暂时忘却了屈辱的生活，愿意用狂醉释放这压抑的情感。
就这样，凄凉的歌曲配合着煞人的秋风。
席间，词帝心情复杂，命人演唱自己的新作，此生最后一个词作品——《虞美人》（春花秋月何时了）。歌曲缓缓流动，震动了大宋的夜空，窗外，树叶沙沙作响，似乎为新曲伴奏。
就这样，噩运悄然而至。作为“阶下囚”，每一个举动都无疑受到监视。这时候，大宋的第二任皇帝太宗赵光义得知了这个场景，勃然大怒。他的眼中闪耀着怒火，火仿佛长满了触角，直接伸向不安分的李煜，不忘前事、蠢蠢欲动的李煜。然而，李煜只是以文字形式发发牢骚，从来没有想过复国，甚至没有任何复国的资本和能力，但宋太宗还是不能忍受。
逆龙鳞的结果就是死亡，而只有死人才能安分。
一杯酒递到了李煜面前，杯子华美，酒也冒着醇香，但醇香的深处是剧毒。那一刻，他是不是心中狂喜，终于可以结束这个窝囊的生活？那一刻，他是不是心中痛楚，努力保存性命却还是难逃一死？
那一刻，他是否想到了大周后，终于可以相会？那一刻，他是否想到了小周后，这个因为自己受了凌辱的心爱女子，今后将何去何从？
他颤抖的手端起了酒杯，嘴唇翕动，他没有求饶，为自己保留着尊严，酒入愁肠，瞬间疼痛难忍，他倒下来，口吐着鲜血，睁着双眸，似乎在望着南唐故都。一切都去了，此刻，他自己也要去了。李煜悲喜交加的传奇人生就这样平静地结束了。
从此，宋太宗不必再听到诸如《虞美人》这样的干扰声音，但这些声音穿透了历史，传递给了一代一代的人。
“春花秋月何时了”，春花秋月让人联想到美景，但身为俘虏，越是美景越是对自己构成刺激，宁愿看到凄凉的景象也不愿深深被刺激，所以要问苍天，为何要有春花秋月，赶紧停下来好不好，不要刺激我。“往事知多少”，宫廷的生活历历在目，但如今已经完全颠倒，永远无法回到从前。
“小楼昨夜又东风”，身处凄凉的处所，一个“又”字提醒到，不知不觉中竟然又是一年过去了，思念越来越浓，绝望越来越重，一年一年如何忍受？何时能解脱？
“故国不堪回首月明中”，不想回忆，回忆却总是涌上心头，这样的情况，真是如后世李清照所言：“物是人非事事休，欲语泪先流。”尤其看到明月，更是悲苦交加，这明月当年就照在金陵城的上空。
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，宫中生活的地方，那些建筑那些物品都应该还在，可是永远不能再拥有。那些旧人旧事已经变换，自己的容颜也已经憔悴不堪。
一连串的回忆将词人的思绪带入震撼中，所以他写出了堪称经典的句子。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，读过这句子的人，纷纷拍案叫绝。将愁苦比喻为江水，并且是一直流动着的绵绵不绝的江水，太绝了。愁苦无边，绵绵无尽，无法排解。
李煜的这首词可以说是用尽心血在书写，并也由此付出了生命的代价。历史上有与李煜命运相似的亡国之君，汉献帝被逼禅位给曹丕，曹丕封他为山阳公，他很安分，得以善终；三国时候蜀国的刘禅入了司马昭之处，也做了俘虏，因为“乐不思蜀”被视为胸无大志，最终也落个善终；南北朝的陈朝最后一任帝王陈后主，做了俘虏受到了隋文帝的优待，因为安分，也最终安详离世。
这三位皇帝早于李煜，若李煜效仿他们低调，或许也会寿终正寝，但因为他性格的原因，耐不住压抑，才情无处安放，只得借词抒发，使他不会像三位帝王一样，也使他成为不一样的皇帝兼词人。
他是一个坦诚的人，性格中有着实在的一面，所以导致他做什么说什么不藏着掖着，换句话说不会圆滑，不会像勾践那样麻痹夫差，不会像刘禅一样把俘虏生活当快乐，他率直，便用词表达自己，浑然不愿意考虑后果。
而李煜弃城投降的事情，说明他爱惜生命，但他的这些词作会带来灭顶之灾，他不能不知道，但他对真情的表达还是占了上风，为了艺术可以不顾一切。所以，他是一个单纯的人，他没想过复国，如果是那样，反而会隐蔽自己，不会公开表达忧苦。因为他的直率，所以他的词才充满了真实的味道，没有矫揉造作的成分。
美国作家杰克·霍吉说：“性格决定命运。”这句言论未必是绝对正确，但一定程度上而言，很多性格的确可以造就不同命运。对事情的态度往往决定结果，对于李煜而言，性格决定了他的词作和词作导致的结局。
或许死亡是对李煜最好的解脱。因着苟且偷生，他活得太累了，夜夜悲歌。饱经沧桑的心已经支离破碎。
或许在他书写《忆江南》（多少恨）时，心已经碎得不成样子。“多少恨，昨夜梦魂中，还似旧日游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。多少泪，沾袖复横颐。心事莫将和泪滴，封笙休向月明吹，肠断更无疑。闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面绿，满城飞絮混轻尘，愁杀看花人。闲梦远，南国正清秋。千里江山寒色暮，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。”都说狐死首丘，李煜终于去了，魂儿应向南国飘荡，他要继续游上苑，继续看芳春……
人类最大的不幸便是无法选择自己的命运。李煜曾试图从佛教中寻找答案，他身为帝王时也笃信佛教，甚至花费大量金钱建造佛寺，但那时候的他，只是为了得到一种寄托。
而他做俘虏的那三年，才认真把佛教当作不可缺少的东西，或许那时他开始整日思考：人的终极意义是什么？这在以前过着锦衣玉食的生活时，是不曾考虑过的。他在死的那一刻，或许有遗憾，但应该也欣慰。
我们每个人都无法选择自己的命运，选择自己的出生，选择自己的面貌。但我们仍然可以选择自己的心态，努力改造自己的命运。
有这样一个故事，一个桌子上有一个杯子，杯子里有一半的水。两个人来了，第一个人，叹息说：“就剩半杯水了。”第二个人，喜悦地说：“还有半杯水呢。”看问题的角度不同，心态便出现了积极和消极的区别。
我们比李煜幸运，不会遭遇李煜那样“天上人间”反差的悲歌，不会出现从天堂到地狱的大起大落，或许李煜面对屈辱无法乐观起来，但我们面对生活中那些“恰似一江春水向东流”的哀愁，该昂起头，微笑地面对。
