身份：中国京剧表演艺术家
死于：1966年12月16日（终年65岁）
死因：被迫害致死
地点：北京阜外医院
评价：马连良是“四大须生”之首。他幼年先习武生，后改学老生，在表演艺术上，宗法余叔岩等京剧名家，博采众长，最后自成一家。早期以做功和念白出名，中年后兼重唱功，发展为唱、念、做并重。唱腔委婉、俏丽新颖，念白清楚爽朗，声调铿锵，做工潇洒飘逸，形成独特的艺术风格。世称“马派”是继余叔岩之后京剧老生中最有影响的流派之一。代表剧目有《赵氏孤儿》《将相和》《群英会》《借东风》《甘露寺》等。
中华人民共和国成立后，马连良的有些想法没有能及时跟上形势的发展，很多时候，他依旧按照旧社会梨园夙习、戏班规矩办事。1953年10月，第三届赴朝慰问团将到朝鲜为中国人民志愿军进行慰问演出，很想为人民政权做些事情的马连良主动要求随团赴朝，不过他没有弄懂其中光荣而伟大的意义，竟要求每场1070万元（旧币，折今约1070元）的报酬，当有人告诉他这是为最可爱的志愿军战士演出时，他和剧团也只是表示每场减70万元。他根本不晓得当时的政治需求是无条件地献身革命。慰问团方面很快认定这是个政治问题，是对革命的反对，文化部作出了类似反革命的定论，写进了他的档案。
1964年，京剧进入了大演现代戏的时期。北京京剧团紧锣密鼓地排练《芦荡火种》《杜鹃山》，不过，这种排练和演出是在强烈的政治挂帅气氛中进行的。当时对艺术的要求等同于对革命的要求，因而要进行一场迅猛、彻底的京剧革命。起初，马连良以满腔的热情积极迎合这场革命，但不久他就越来越不理解了。这革命居然首先来自演艺界内部、来自舞台限制的拆散和戏曲的传统人际关系的崩溃，演员之间不再有友谊，而是相互防范、揭发。这一切令马连良等一批老艺人怒不可遏。马连良胸中的闷气、憋气终于在6月27日爆发了。
那天，北京京剧团在前门大街的广和剧场排练《杜鹃山》。戏里有个不怎么重要的角色叫杜小山，由谭考曾扮演。排练时导演决定这个人物不唱了。马连良找到该剧的唱腔设计李慕良，说：“你跟他说说，还是让他唱吧。”正忙于排练的李慕良随口说了句：“不用唱了。”马中良一听这话，心中的火腾地就上来了，他勃然大怒：“你李慕良是个什么东西！你是谁呀，也敢来驳我？”全场愕然，鸦雀无声。
“马连良骂人问题”立即以口头和书面两种形式快速反映到了上头。上头迅速作出决定，要求剧团党组织对“职业是艺人，身份是国家干部”的马连良开会进行批评。剧团党支部对马连良的检讨进行总结后，作出了三点估计，其中第三点是：从揭发材料来看，马连良对现代戏是反对的，骂李慕良不过是指桑骂槐而已，问题的实质在于对领导不满。这一点是致命的，它预示着马连良不幸的开始。
1966年，“文化大革命”开始了，它以迅雷不及掩耳之势迅速燃遍了华夏大地的角角落落，更不用说是首都北京了。6月4日，北京京剧团在一所学校内演出现代戏《年年有余》。按惯例，马连良在出演前都要先“衣——”“啊——”地吊吊嗓子。奇怪的是这次他不吊了，而是连喊了两三声“完啦！”后来，人们才知道，那天广播里播出了京剧《海瑞上疏》（周信芳主演）是大毒草的批判文章。马连良听后，自然想到了自己主演的《海瑞罢官》，知道自己已经是在劫难逃。果不出所料，第二天中午，中和剧院就贴满了“打倒现行反革命马连良”的大字报。6月4日的演出成了马连良艺术生涯的绝响。
向来视京剧艺术为生命的马连良，艺术生命一终结，自己的命运也就快要走到尽头了。马连良很快病倒，住进了医院。病愈后，他明显地变老了，头发白了，背弯了，拄上了拐杖。不久，便是抄家、批斗和蹲牛棚。批斗，在文革初期还只是文斗，但即使这样，生性耿直的马连良也感到受了莫大的屈辱。
1966年12月13日中午，马连良在排队买3两面条时摔倒在地，拐杖、面条、饭碗全都摔了出去。他的人如一片入冬的黄叶，脱离了生命的枝头，飘飘悠悠地坠落在地。16日，马连良在阜外医院溘然长逝，结束了他为艺术而生的一生。
