看舞台上摆放的两架钢琴，许多人立刻就猜出了原因。《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》是一首钢琴与乐队合作的作品，不过看今天的舞台布置，很明显没有交响乐团参加，两个人自然是各自演奏一架钢琴，其中一人演奏原曲的钢琴部分，而另一个人则是模仿乐队的旋律了。
到底会由谁来演奏钢琴的韵律部分呢？人们暗暗猜测着。
我和格拉夫曼两人握了下手，随即各自向钢琴走去。
随着两个人落座，人们又是发出了一阵低呼，因为看着两个人坐的位置，很明显我面前的是第一钢琴，也就是说我会担任钢琴部分的领奏，而坐在我对面的格拉夫曼，很明显是要为我伴奏。
“看来这格拉夫曼很看重李利啊，以他的声望，居然会主动为一个学生担任伴奏，这真是太少见了，就是钢琴天才朗朗，也不曾获得过这样地殊荣吧！”陈广宁透过摄像机，看到了舞台上这一幕，惊讶地想道。
“终于又可以听到李利演奏这首曲子了，真是太期待了，听李利的《第一钢琴协奏曲》简直是最美妙的听觉享受。一年多前，我在柯蒂斯音乐厅里听到他演奏地时候，简直被那种光辉灿烂的音色深深地迷住了。在那之前，我一直以为，只有小提琴的音色，才是最优美的。可听了他的演奏，我才不得不承认，钢琴做为乐器之王的地位，的确是无法撼动的！之前没有这种感觉，只是因为那些演奏家还不能发挥出钢琴的魅力罢了。不知道一年多过去了，他的水平又进步了没有？真是很期待啊！”舞台一侧的雪妮，不顾边上林副市长等人的殷勤问候，自顾自地和董卿说道。
“雪妮公主，一会儿你就会听到李利的演奏了，我敢说你一定不会失望的，虽然一年多前，李利就已经是一名十分出色的钢琴演奏家，可绝对无法同现在的他相比。我曾经听过他的演奏，那感觉只能用一个词来形容，震撼！”董卿用认真的口气说道。
“真的？！唉，可惜这两天一直没听到过他演奏，接下来我可要好好听听，看有没有你说的那么好。”雪妮说着，一双妙目紧紧地盯着舞台上的我，生怕漏掉了我演奏的一个细节。
全场观众寂然无声，明亮的灯光将整个舞台照得纤毫毕现。
调整好琴凳的距离后，我静了几秒钟调整了一下情绪，随即举起了右手。
坐在我对面的格拉夫曼看到了示意，立刻开始了演奏。
右手洒然扬起，大拇指与三指分别支撑在食指的两侧，以一种斩钉截铁的决然，落向琴键。顿时，斯坦威中发出了明亮而纯净的琴声，虽然仅仅是四个单音，但却显腾出一种庄严肃穆之感。
而紧随着这四个音的结尾，坐在格拉夫曼对面的我，用双手奏响了一个干脆有力的和弦。这法很特殊，不是一般的落下去，而是将手先放在琴键上，随即全身的力量骤然爆发，瞬间通过手指传递到琴键上，而整个手臂则借助琴键反弹的力量，迅速地向上方抛起。
用这种方式奏响的和弦，不仅比那种直接落下的和弦声音更洪亮，而且多了一种坚定与厚重感，远远看去，一张一弛间，演奏者的姿态极富力量感，具有很强烈的感召力。
格拉夫曼不断用手指奏出单个的声音，模仿出原来乐队里圆号的声音，而我最后那一下强力度的和弦，则将原来属于乐团的所有弦乐齐奏的音响模仿了出来，仅仅凭着一架钢琴，我就获得了不亚于整个乐团的辉煌效果！
外行看热闹，内行看门道，仅仅这几个和弦的演奏，就让台下许多懂音乐的人赞叹不已。这几个和弦力道通透、辉煌明亮，实在是将钢琴的音响效果发挥到了一个十分棒的地步。要知道，并不是越响的琴声越辉煌，这里面涉及到力量的运用，还要演奏者有十分出色的听音能力，能够听得到自己演奏出来的声音的色彩，绝非力气大就可以。在钢琴演奏中，强奏和弱奏一样，是一门十分高深的技术课题，如何将一个fff（极强）力度的和弦弹到要求的力度又不显得噪，是摆在钢琴家面前一道十分困难的问题。有些人的演奏听上去似乎很热闹，将钢琴弹得甚至都晃动起来，实际上却是不正确的声音，听起来实在是很糟糕。
引子部分的音乐结束后，格拉夫曼用钢琴模仿出了第一小提琴和大提琴的旋律，用温暖的音色庄严地奏出这段引子的基本主题。这段主题，也是整首《第一钢琴协奏曲》最广为人知的主题，这个主题气息宽广，宏伟有力，充满着一种炫目的光辉，具有俄罗斯民歌旋律的特征，它是一支庄严壮丽的生活颂歌，不少人称其是继贝多芬之后的另一首新的《欢乐颂》。
格拉夫曼的上身笔直，双手起落间自然流腾出一股从容不迫的大家气度，那满头白发下的脸庞充满了严肃与专注，时而注视着他自己的双手，时而望向前方，似乎在聆听着他自己的音乐。
而在钢琴对面的我，则双手齐扬，奏出了大量洪亮的和弦跟随第一主题，听上去，却仿佛是我成了第二钢琴般。不过那些和弦每一个都采用之前那种发力方式，听上去就如同一声声坚定有力的脚步般，催人奋进！我的整个身体，都随着这强力度的和弦剧烈起伏，远远看去，似乎我已经将全身的力气，都倾注到了那一个个仅仅有几根手指支撑的和弦上，那种力量集中于一点爆发的感觉，看上去极度震撼！虽然第一钢琴在这里只是处于陪衬主题的地位，但是，在我的手下，它却充分发挥了作为第一钢琴的主导作用，即使在格拉夫曼出色的全奏中，它的音响依然十分清晰、嘹亮和雄浑有力，就如同整个音乐的骨架与灵魂般，让人不能侧视！
格拉夫曼结束了作为第二钢琴对这个主题的第一次陈述，而接下来的发展，则交给了第一钢琴。
这是这首曲子中，第一钢琴第一次真正意义上的演奏旋律，与之前第二钢琴那种法度严谨的演奏不同，这次发展加入了一些新的素材，更具有即兴的意味，而此刻，人们总算见识到了刚刚格拉夫曼所说的“自由的音乐”的意思。
斯坦威面前，我的双手如同狂放不羁的奔马，又似湍急奔流的山洪，在琴键上肆意挥洒。在第二钢琴低缓的伴奏下，强烈的附点音符，以一种更加光辉、更加紧张的方式重复着之前的主题，整个旋律如同带上了一股悲壮的色彩，充满了强烈的戏剧冲突感！
“上帝啊，这简直不是凡间的音乐！这样辉煌的声音，恐怕就是鲁宾斯坦也无法演奏得出来吧！”雪妮低声惊呼道。这是事隔一年多，她第一次看到我的演奏，原来以为，之前的我的钢琴水平，就已经是天才级了，可听了现在我的演奏，雪妮才知道，刚刚董卿说的那句话是什么意思，此刻的我，宛然就是一副大师的风范！那种在钢琴前的沉稳与自如，是之前雪妮在我身上从来没有看到过的，在她看来，以我此刻的水平来说，何止是上升了一个档次！看着我的演奏，简直是力与美结合的完美典范！
我与格拉夫曼两人精彩的演出征服了全场无数观众，许多人或许是第一次在现场听到钢琴演奏，不过这并不影响他们喜欢上钢琴这种乐器，两位艺术家的表演实在是太精湛了。无论是格拉夫曼的严谨，还是我的奔放，都给人们留下了不可磨灭的印象。
那些对钢琴略微有一鉴赏能力的人，更是听的如痴如醉，这样高水平的演奏，可不是轻易能听到的。不要说格拉夫曼这种世界级的大师，就是我的演奏，都让许多人有一种眼前一亮的感觉，许多人更是联想到了已故的钢琴大师霍洛维茨，那种辉煌的音色，实在是十分震撼！
当一阵辉煌的大调弦有力的结束曲时，全场顿时响了经久不息的掌声，伴随着冲天而起的焰火，整个舞台的气氛达到了欢乐的顶点！
我起身绕过钢琴，热情的同格拉夫曼握了握手，随即热情地拥抱了这位令自己尊敬的老师。
“李，你的水平又步了！之前就看过你的那两首新曲的录像，你是一个很有悟性的学琴者，离开柯蒂斯音乐学院，丝毫没有影响到你的成长，反而让你更加成熟了！很好！”格拉夫曼大力拍着我的肩膀说道。
“格拉夫曼老师，谢谢，虽在柯蒂斯的时间不长，不过我在那里还是学到了很多东西，无论到了什么候，您永远是我最尊敬的老师！”我诚恳的说。
“好！李利，我一生中有过不少色的学生，不过你和朗朗两人是我最大的骄傲！好好努力吧，李利，相信用不了多久，你就会和他一样，在国际乐坛上缩放出炫丽的光彩！就让今个舞台，成为你重新开始的起点吧，好了我要下去做你的观众了，别让失望告诉我，你接下来要演奏的是《收获》还是《觉醒》？”格拉夫曼期待的问道。
“都不是，格拉夫曼老师，不过，我保证，不会让您失望的。”我说着，露出了神秘的笑容。《星光幻想曲》写出来后虽然已经灌好了光盘但却一直没有正式外发售，等待的就是今天这个机会。
着格拉夫曼走下台，迷人的女主持董卿再度来到了舞台中央用她那动人的声音说道：“好的，感谢格拉夫曼先生和李利的精彩演出。观众朋友们，接下来你们要听到，是青年钢琴演奏家作曲家李利新近创作完成的一首作品，《星光幻想曲》，请大家欣赏。”
“太好了，李利居然又有新作出来，大新闻啊！”在场的许多媒体记者暗暗兴奋了起，我虽然复出不到两个月，不过仅仅凭着两首钢琴作品，便奇迹般的聚拢了之前失散殆尽的人气。两张专辑更是夸张的以短短一周不到的时间，便双双冲破白金销量，这完全是一种实力的展现，让人不服都不行。现在，我的作品在圈子里，已然是精品的代名词。因此，这首《星光幻想曲》立刻让媒体们产生了浓厚的兴趣！
而许多人仅仅听了刚刚的《第一钢琴协奏曲》后，便纷纷成为了我忠实的乐迷。那在钢琴前挥洒如的气度，磅礴大气的音乐，无一不深深的抓住了他们的心灵，听到我又要演奏，他们的期待丝毫不亚于那些我之前的忠实歌迷们。
“今晚，是李利真踏上世界乐坛的开始。这首曲子，注定会让整个世界疯狂。”看着向钢琴旁走去的我，舞台一侧的小女孩王语佳心里暗自想着，脸上露出了兴奋与期待的神色。
一束幽蓝色的光束射在舞台中央的斯坦威上，数万名观众的目光，静静地注视着钢琴那个专注的身影，期待着美妙的音乐再度从我的十指间流出。
左手缓缓地抚上琴键，轻轻一拂，一阵柔和低缓的和弦缓缓流出，带给人们无比宁静之感只这一个和弦，便让众人从刚刚那种激动的情绪安静了下来。
如同水晶般明亮的分句，在高区响了起来，带着些许神秘的色彩，一如梦境般。不知不觉中，一句徐摩的词浮现在众人的脑海中：
“揉碎在浮藻间，沉彩虹似的梦……”
此刻的琴声，就如同那夜晚安静伏的海洋般，那偶尔响起的同碎银般的华彩，如同那无声溅起的些许浪花……
随着双手在琴键上起伏速度的加快，旋律变得更加繁复，数条不同的旋律，在各个声部上此呼应，完美地融合在了一起。此刻，钢琴已然脱离了它作为一件独奏乐器的特征。
更像是一个乐队，一支单纯由钢琴组成的乐队，明明单单的头敲击钢弦的声音，此刻在我的手下却仿佛生了无穷的变化。温暖的柔和的清脆的灵巧的……那些平时写在谱子上的干巴巴的表情术语，此刻被我阐述的无比生动。在一旁观看的格拉夫曼，早已在不觉间露出了痴迷的神色，做为一名钢琴权威，他比任何人都听得出来这首曲子的出色之处，虽然这首曲子并没有快速的炫技，从始至终一都是柔和而有梦幻感的旋律，不过这首曲子每一细微之处的变化，都逃不过格拉夫曼那灵敏的耳朵。他听得出来。除了一开始的几个小节是简单的主题呈示部分。相比来说比较简单外，之后的那段音乐，绝对需要十分高深的演奏技巧，因为他发现，即使是在音乐织体最简单的时候。都至少有三条旋律在里面，而且相互之间的音程都比较远。要知道人只有两只手，巴赫的三部创意曲或是四部创意曲，已然是对脑部运用的极限挑战了，可此刻听着这首《星光幻想曲》，格拉夫曼才知道，这首曲子在复调上展示出的成就，绝对超过巴赫的任何一部创意曲！
“这才是真正精彩复调作品啊！这简直是钢琴作品中的奇迹，到底是怎么做到的？！”格拉夫曼觉得听到的，简直就是一部协奏曲！那些各自独立的旋律。配合得恰到好处，将钢琴丰富的音响发挥到了一个令人难以置信的程度！
梦幻般的旋律，如一位坠落在凡间的精灵般，飞舞在每个人的心头。人们的目光，都注视着那在琴键上优雅起伏的双手，随着那双手的起落而渐渐迷失……
一曲《星光幻想曲》，让在场的数万名观众彻底沉迷在了那美妙的意境中。人们的脸上，都挂淡淡的微笑，琴声已经结束。人们却仍然不愿从那美妙的境界中清醒，一时间，竟然所有人都忘记了鼓掌。
董卿也全然忘记了她自己的职责。手持话筒的她，此刻也是挂着一脸静的笑容，静静地站立在舞台一旁，甚至忘记了主持。
最先清醒过来的，是王语佳，已经听过许多遍这首曲子的她，自然比众人的免疫力要强些，看着这有诡异的情形，王语佳也不禁感叹这首《星光》的魅力。
