巴黎时尚竞技场
一直以来，巴黎都是时尚的竞技场，流行也因它而变得越来越不简单。
在这个竞技场，不能只是单纯的服装设计，还要有场面，请名人造势，为媒体制造好的话题等，总之，操作的模式变得越来越复杂。而所有的这一切劳动，为的不过是能在这短短一个礼拜的时装周上，在上百场服装发布会中，赢得媒体和买家的注意，成为目光的聚焦点。
眼球大战中，各品牌绞尽脑汁以出奇制胜。愈演愈烈的眼球争夺战从某些方面，也真实地反映出现代人对于时尚的需求，远远不止一件衣服那么简单。
在巴黎时装周的精彩发表会中，依然可以看到希望迎合市场的现实主张与崇拜创意梦幻主张之间的拉锯战。是战争就有残酷性，难怪Cacharel的设计师之一Inacio Ribeiro在服装发表会后接受采访时说：日子总是要过下去的！
LANVIN之东方情调
对于设计大师Albert Elbez而言，LANVIN的老板王效兰女士所具有的母亲般亲切的气质给予了他深刻影响。这些影响在他的设计中展现了出来。
在为LANVIN设计的第二季服装发布会上，Elbez从巴黎时装界的传统中突现了出来，请了十二位来自中国大陆与香港的东方模特儿到巴黎展示其新装，并以电影《游园惊梦》的原声音乐作为谢幕曲，充满老上海情怀的歌声为其时装发布作了一个完美的结尾。
Elbez擅长于表现布料本身的精彩特质，设计风格极为细腻。在其新装的设计中，虽然没有直接看见任何“中国”的影子，但东西方合作性的组合，其实已经将有百年历史的巴黎经典LANVIN带入一个新阶段。
秀场之学问
对于服装发布而言，秀场气氛类似于情人初次约会的地点，起着极为重要的作用。不论灯光如何，秀场布置气氛一定要佳，因为这是能否给嘉宾留下深刻印象的关键。所以，设计师们在场地的布置上颇费心思。
超级名牌CHANEL走的就是巨星气势路线，CHANEL打通了卢浮宫两个厅，做了一个接近五十公尺长、钻石菱形交叉的巨型舞台，耗资千万，加上58位模特的庞大阵容，即使还没有看到服装发布，就已经华丽至极了。
而可爱的比利时设计师Dries Van Noten每次总不忘为现场来宾准备一些食物，为了同他的设计相呼应，他不仅在邀请卡上印上蓝天白云，更准备了吃起来像云朵般柔软的白色松糕点心，并在“艺术学院”长型大厅的上空升起了一个云朵般的气球，上面打上蓝天白云的影像。还没看到服装，来宾的心早就已经被他这种浪漫的手段给收买了。
时尚的极限McQueen
巴黎的时尚进入了一个百家争鸣的时代，很难找出其中的主流，但Alexander McQueen的春夏服装发布，却可以为巴黎时装的趋势作一个浪漫的总结。
McQueen的设计清楚地分成三个主题，从水一般纯洁，到混合重金属感的黑色歌德，再到金刚鹦鹉般鲜艳的迷幻七彩。每一组服装中，我们都可以看见McQueen彻底将他邀请卡中现代女人演化成土著的概念，放入他的设计中，在每个不同的色彩、风格的主题里，将现代与远古当做舞台上的两端，在中间进行不断的变幻，让观者仿佛在时空之间自由游走。属于这季春夏、摩登、异国、原始、浪漫、神秘、鬼魅……所有存在于这两个极端之间的风格可能性，都一次性的展现，精彩绝伦不言而喻。
热情之都米兰
很难说清“恐怖主义”的阴影对我们的生活究竟有多深的影响。但当你走在米兰聚集了最多人潮的拿波里昂名店街上，发现过去时装展期间，顶尖名牌门口总是看得到的长龙突然都消
失了，就可以清楚地感觉到，它实实在在的造成了巨大的影响，迫使世界的改变。
但是米兰设计师并无所惧，他们像对抗似地，极为大胆的运用着色彩、透明、迷你、性感……远远地将“恐怖主义”的阴影抛在脑后，为今年春夏创造了一个性感、浪漫、舒适的美丽世界。特别是意大利人最爱的Roberto Cavalli令人血脉贲张的性感时装发表会，更能透露出设计师们“Make Love，No War”的热情理念。
伦敦时尚暧暧含光
春夏时装依旧充满伦敦设计师们的怪诞手法，有人总结说这可能是因为伦敦永远阴雨不定的天气。
春夏时装依旧充满伦敦设计师们的怪诞手法，有人总结说这可能是因为伦敦永远阴雨不定的天气
有一种说法是，要想出名就先得在这里露脸，然后施展才华培养名气并等待机会。
独立趋势
从各地时尚周看来，就会发现伦敦出品的设计师们不太顾虑国际趋势，而是自己在一旁静静制作出惊人的作品。近年来颇受国际时尚市场瞩目的Sophia Kokosalki以及Emma Cook都在伦敦时尚周的趋势中加入了极大比例的黑白搭配，中性化的裤装依旧迷人，并将质材的运用发挥到了极点，大量运用了雪纺纱，并重新诠释了其概念上的运用，为时尚周注入严谨而又浪漫的风格，突出了伦敦当地的特色。
并且这一季的裤装也相当精彩，无论是短裤、八分裤以及特别能勾勒出女性优雅美感的长宽裤，搭配正式西服或改良过的军装，呈现出一种刚柔并济的外观轮廓。暗橘色、橄榄绿、军绿的搭配运用在透明性感的质材上，仿佛在提醒街上的男人们：你可以喜欢我，但是不能随便碰我！
而黑色在2003春夏有了极大的转变，伦敦设计师同往常一样重视衣服呈现女性完美体态的考量，采用轻薄摇曳的质料以及不对称的充满即兴乐趣的剪裁。例如Roland Mouret的斜肩、削肩剪裁，以及长裙的下摆剪裁前卫，在细节上维持原创，摆脱了以往的沉重与严肃，端庄而又时尚俏丽，是一件件时尚大气、引人瞩目的作品。
街头灵感源源不断
这一次伦敦时尚周虽然时间缩短了，不如以往热闹和顺利，但依然有许多街头灵感在闪光。Blaak这一个并不算新的牌子就在秀场上展现了街头图样的时尚魔力，除了将尖头鞋以及布鞋并置，还加入了可以“see through”女性诱人身材的透明布料。
Matthew Williamson将雪纺纱以及连身裤装运用在一起，巧妙的混合入热带以及酸酸甜甜的色彩，并使得几何图纹的运用得以持续加温。
在时尚周，秀场的舞台上下都非常精彩，获邀前来的时尚人士衣着首饰配件也是样样不输人。独立办秀的Some Product设计师Anne McCloy的服装秀，在伦敦新兴艺文区Old Street附近的一家舞场举行，一进入会场，就听到震耳欲聋的Rap deep house，里面的每个人都有一瓶啤酒以及特制的别针、T恤，一开场就有许多模特儿跳着街舞鼓动气氛，在这么近距离的情况下，人们才发觉原来一向忽略的街头势力在不知不觉中已经如此强劲。
在时尚周，秀场的舞台上下都非常精彩，获邀前来的时尚人士衣着首饰配件也是样样不输人
伦敦当地时尚二手服当道，连设计师们都常常到二手服市集去寻找一些灵感，各个年代的轮廓、图纹、针织都在秀场上共冶一炉，萤光黄、湖水绿这些印象中春天的颜色作为偶尔的点缀，金色也在恰当的时机展现自己的华丽和夺目，伦敦时尚秀场在跟我们宣告，不要再用既定的概念去定义季节的剪裁和颜色，精彩在所有的领域里同样闪光。伦敦设计师特有的前卫风格以及英国人的自信，让这一次伦敦时尚周令人不敢忽视，连伦敦街头出现的行人，也总是让人忍不住多看一眼。
活力纽约
两年前，纽约冒着整个设计流程极有可能衔接不上而开天窗的危险，硬是把纽约时装周提前至伦敦、巴黎、米兰之前，成为所有重要流行城市中第一个发表新一季作品的城市，以洗刷抄袭主流的嫌疑。力气并没白费，纽约时尚周果然赢得了不少来自正面的评价。
Blenciaga、Hemult Lang等欧洲重要的设计师与品牌相继被其吸引，纷纷把他们要发表的服装迁至纽约举办。
上空时装秀
面对城市之间的竞争以及大牌设计师的离开，力图振作的纽约时尚圈干脆把重心转移至未来之星的发掘上来。事实证明，这些未来之星天马行空的想法和创意，为纽约时尚周增添了不少的活力和光彩。
Imitation of Christ这个设计组合几乎把时装发表变成了一种艺术活动，在这次春夏时装发表中，他们无所不用其极地演出一场上空秀，让一群不同肤色、真实而自然的、不特别丰满的模特儿，只穿一件纯羊毛短裤推着吸尘器一边吸地，一边摆pose给摄影师拍照，其目的是为了让大家知道，一向以古董衣再造时尚的Imitation of Christ，终于要正式推出一款完完全全由自己生产的单品。
至于其他100套服装，则是穿在现场名人或来宾的身上。休闲运动感和希腊女神般的长洋装则让人说不出其鲜明走向，感觉倒比较像纽约曼哈顿的缩影。
迷你装热力四射
从巴黎、米兰一路走过来，就会发现释放性感、热情的Super mini永远是春夏最热门的趋势之一。
事实上，这股迷你热潮从首先展开的纽约春夏时装预展上就已开始蔓延。例如，最近几年在亚洲以倍数成长的嬉皮教母Anna Sui的这一季设计中，就以各式运动装为灵感，再注入属于嬉皮时代的花童甜美形象的设计，并大量运用迷你超短的设计，表现出充满青春活力的穿着风格。
而一向设计风格较成熟的Donna Karan也把十分具有都市感的套装搭配上迷你短裤，让冷静的都市女性也得以展示其超级性感魅力。
纽约实力派
在流行时装界的确需要一些灵感和技巧，还有不断翻新的设想，但也还是需要一些真本事才能得到大的发展。例如Calvin Klein，不论潮流如何发展，其利落简洁的现代风格总是能展现出一种似乎永远流行的都市美感，因此后面总是有着一大票名人为其站台支持。
而衬着LV光环而晋升到世界一线设计师之列的Marc Jacobs，其甜美的少女风格几乎掠夺了所有女人的心，即使不再年轻，也不愿轻易就放弃这样的设计。在这季春夏时装预展上，Marc Jacobs又设计了一款宛如果汁牛奶般色彩新鲜可爱的毛呢外套，配上带有粉彩图案的雪纺裙装。他的设计没有令人惊讶的款式或剪裁，但是他营造了那种属于美国60年代的无忧无虑的美好时代气氛，让现代社会中在社会压力和灰色世界观压抑下的女人们无限神往。让人在恍惚间，仿佛又回到了那个纯真美好的年代。
