（第一节）对联的来源与发展
对联是我国特有的文学形式之一，它与书法的美妙结合，又成中华民族绚烂多彩的艺术独创。对联即“楹联”，因古时多悬挂于楼堂宅殿的楹柱而得名。早在秦汉以前，我国民间过年就有悬挂桃符的习俗。所谓桃符，即把传说中的降鬼大神“神荼”和“郁垒”的名字，分别书写在两块桃木板上，悬挂于左右门，以驱鬼压邪。这种习俗持续了一千多年，到了五代，人们才开始把联语题于桃木板上。
春联是对联的一种，我国的春联是怎样发展起来的呢？
春联也叫“门对”、“春贴”、“对联”、“对子”，它以工整、对偶、简洁、精巧的文字描绘时代背景，抒发美好愿望，是我国特有的文学形式。
春联属于楹联的一种。楹联分为春联、寿联、挽联，门联、厅联、庙联，名胜联、商业联、游戏联等多种形式，而春联只是楹联其中的一种。所谓楹联，就是挂在或贴在堂屋前的廊柱或门框上的上下相对的联语，因此，楹联也叫对联。这种对联是由两串字数相等、互相对仗，而且具有一定内涵的独立文体。就是说，对联的上下联字数不限，但必须相等，内容要有意义，平仄要合律，对仗要工整。凡符合这些条件的就是对联，否则就不是对联。
每逢春节，无论城市还是农村，家家户户都要精选一副大红春联贴于门上，为节日增加喜庆气氛。春联的种类比较多，依其使用场所，可分为门心、框对、横披、春条、斗斤等。“门心”贴于门板上端中心部位；“框对”贴于左右两个门框上；“横披”贴于门媚的横木上；“春条”根据不同的内容，贴于相应的地方；“斗斤”也叫“门叶”，为正方菱形，多贴在家具、影壁中。
对联雅称“楹联”，俗称“对子”。对联是由两个工整的对偶语句构成的独立篇章。其基本特征是字数相等，平仄相对；词性相近，句法相似；语义相关，语势相当。对联作为一种雅俗共赏的文学体裁和文化现象，孕育在“骈语”和“律句”之中，形成在“骈文”和“律诗”之后，独立在“骈文”和“律诗”之外；又与“书法艺术”相表里，发达在“骈文”和“律诗”之上。对联是一种文化现象，也是一个文学品牌，最具有中国特色，不能翻译，也不能改写，更不能移植。
春联作为一种独特的文学形式，在我国有着悠久的历史。它从五代十国时开始，明清两代尤为兴盛，发展到今天已经有一千多年了。
它最初起源于桃符。桃符是我国古代挂在门框上的，画着或刻有避邪图形或字迹的两块桃木板。桃符早在秦汉以前就出现了，当年我国民间每逢过年，就有在大门的左右悬挂画着或刻着降鬼大仙“神荼”、“郁垒”桃符的习俗。
那么为什么桃木能避灾驱邪呢？根据我国古代神话《山海经》的记载，远古时代有座山是个鬼的世界，叫鬼域。在这个鬼域门口，有棵大桃树，树冠能覆盖三千里，在树上生活着一只金鸡，负责每天的报晓。每当清晨金鸡啼叫的时候，夜晚出去游荡的鬼魂就必须赶回鬼域。在鬼域的大门两边站着两个神人，名叫神荼、郁垒。如果鬼魂在夜间干了伤天害理的事情，神荼、郁垒就会立将它们捉住，用绳子捆起来，送去喂虎，因而所有的鬼魂都畏惧神荼、郁垒。这样在民间就流传开用降鬼大仙神荼、郁垒和桃木驱邪、避灾的风习。他们用桃木刻成神荼、郁垒的模样，或在桃木板上刻上神荼、郁垒的名字，挂在自家门口，用以避邪防害。这种桃木板被称做“桃符”。
用桃符驱鬼压邪的这种习俗延续了一千多年。到了五代，人们才开始把联语题在桃木板上代替了降鬼大神的名字。据历史记载，后蜀之主孟昶在公元964年除夕题于卧室门上的对联“新年纳余庆，佳节号长春”是我国最早的一副春联。
宋代以后，民间新年悬挂春联已经相当普遍了，所以王安石的《元日》诗中写的“千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符”就是当时春联盛况的真实写照。由于春联的出现和桃符有着密切的关系，所以古人又称春联为“桃符”。
到了明代，明太祖朱元璋大力提倡对联。他在金陵（现在的南京）定都以后，命令大臣、官员和一般老百姓家除夕前都必须书写一副对联贴在门上，他亲自穿便装出巡，挨门挨户观赏取乐。当时的文人也把题联作对当成文雅的乐事，写春联便成为一时的社会风尚。
据史书记载，明太祖朱元璋酷爱对联，不仅自己挥毫书写，还常常鼓励臣下书写。明代陈云瞻《簪云楼杂话》中载：“春联之设，自明太祖始。帝都金陵，除夕前忽传旨：公卿士庶家门口须加春联一副帝微行时出现。”有一年除夕，他传旨：“公卿士家，门上须加春联一副。”初一日太祖微服出巡，看见交相辉映的春联感到十分高兴。当他行至一户人家，见门上没有春联，便问何故。原来主人是个杀猪的，正愁找不到人写春联。朱元璋当即挥笔写下了“双手劈开生死路，一刀割断是非根”的春联送给了这户人家。从这个故事中可以看出朱元璋对春联的大力提倡，也正是因为他的大力提倡，推动了春联的普遍盛行。
到了清代，春联的思想性和艺术性都有了很大的提高。乾隆、嘉庆、道光三朝，对联犹如盛唐的律诗一样兴盛，出现了不少脍炙人口的名联佳对。梁章矩编写的春联专著《槛联丛话》对楹联的起源及各类作品的特色都做了一一论述。春联在当时已成为一种文学艺术形式。
随着各国文化交流的发展，对联传入越南、朝鲜、日本、新加坡等国。这些国家至今还保留着贴对联的风俗。
中国书法博大精深，韵味无穷，篆隶楷草行诸体，或以雄沉劲健、雍容端朴见长，或以俊秀潇洒、温婉流丽为胜，皆给人陶然兴会的雅逸美感。对联则字句凝练，整齐精严，联语字数四言至多言不一，以五、七言律诗及八言文句体为常见，内容涵盖丰富，几诗词、格言、警句、谚语乃至白话文皆可，典丽琳琅，文采映耀，实为照人眼目、字字珠玑的篇章。因此，将书法与对联融为一体，翰墨之中品味美文的诗情哲理，词句之间赏观佳书的风神韵致，诚然是人文艺术的完美体现。古往今来，书家乐以此酬应赠答，文人好将此雅悬斋壁，当是其书文双美、艺趣相生的魅力，令人为之钟情而历久不衰。
（第二节）对联的分类
对联的种类约分为春联、喜联、寿联、挽联、装饰联、行业联、交际联、哀悼联、名胜联、格言题赠联和杂联（包括谐趣联……）等。
对联文字长短不一，短的仅一、两个字；长的可达几百字。对联形式多样，有正对、反对、流水对、联球对、集句对等。
清朝梁章钜的《楹联丛话》《楹联续话》《楹联三话》把对联分成10个门类，即故事、应制、庙寺、廨宇、胜迹、格言、佳话、挽词、集句、杂缀。民国年间出版的《楹联集成》将对联分成20个类别，即庆贺、哀挽、廨宇、学校、商业、会馆、祠庙、寺院、剧场、宅第、园墅、岁时、名胜、投赠、香艳、集字、集句、滑稽、白话、杂俎。这两种分类方法都是以实用范围来划分的，但后者比前者类别分得更细。如果按对联的文字结构、修辞技巧、逻辑关系来分类，就有四、五十种。例如：（1）对偶形式：言对、事对、正对、反对、工对、宽对、流水对、回文对、顶针对等。
（2）修辞手法：比喻、夸张、反诘、双关、设问、谐音。
（3）用字技巧：嵌字、隐字、复字、叠字、偏旁、析字、拆字、数字等。
（4）逻辑结构：并列、转折、选择、因果。
随着社会的发展、文化的进一步发达，对联的科目将会更多，更为齐全和完善。
（第三节）对联的格式
顾名思义，对联是要成“对”的，即由上联和下联所组成。上下联字数必须相等，内容上也要求一致，亦即是要上下联能“联”起来，两句不相关联的句子随便组合在一起不能成为对联。
（1）要字数相等，断句一致。除有意空出某字的位置以达到某种效果外，上下联字数必须相同，不多不少。
（2）要平仄相合，音调和谐。传统习惯是“仄起平落”，即上联末句尾字用仄声，下联末句尾字用平声。
（3）要词性相对，位置相同。一般称为“虚对虚，实对实”，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词，副词对副词，而且相对的词必须在相同的位置上。
（4）要内容相关，上下衔接。上下联的含义必须相互衔接，但又不能重复。
此外，张挂的对联，传统作法还必须直写竖贴，自右而左，由上而下，不能颠倒。
与对联紧密相关的横批，可以说是对联的题目，也是对联的中心。好的横批在对联中可以起到画龙点睛、相互补充的作用。
（第四节）汉语四声与对联
对联的平仄规律，与诗基本相同，一殷套用诗的一三五不论，二四六分明的基本法则。
如何断定对联的上下联呢？除从联文的内容中去辨别，更为重要的是从联文字尾的平仄声去判定。对联严格规定上联末字用仄声，下联末字用平声。后人称这种规则为仄起平落。必须注意的是：古代汉语和现代汉语的“四声”有些不同。自从推广汉语拼音化，和以北京语音为全国通用语言以后，同一汉字的平仄发生了变化。如按《佩文韵府》音韵标准的四声是平、上、去、入。平声列为“平”，上、去、入都归纳进了“仄”。按北京语调，则分成阴平、阳平、上声、去声，这样一来，平声字多了，没有“入”声，把一部分去入声字归入了平声，这是学习撰联的同志值得注意的。古来有很多语言学者对古汉语四声，作了较为详尽的阐述，如释真空在《玉钥匙歌诀》一书中，作了如下的分析：（1）平——平声平道莫低昂。读时发音平和、尾音长，有余韵。
（2）上——上声高呼猛烈强。读音响亮，声音短促，无尾音。
（3）去——去声分明哀远道。去声读音宛转，尾音短，高昂。
（4）入——入声短促急收藏。入声读音质朴而急，收音短促，低沉，无尾音。
一般说来，平声字音平和，有较长的尾音。仄声字尾音短促，或者无尾音。近代语言学家刘半农先生，首先肯定了释真空对于古汉语四声的分析是正确的。半农先生又根据自己的研究所得，作了补充，他说：“平声平去，曲折最少，习称为平衡调。上去两声曲折最多，或上升，或下降，或降升，或升降。应为非平衡调。入声最短，称促调。”半农先生的论述，简单而明了。张世禄先生更为简要地将平上去入四声，分成两大类，平声是长音步所在，仄声是短音步所在，平仄主要是长与短的区别。笔者还认为，古汉语四声，除了有长音步和短音步之分外，读音高低也是大相径庭的，如以：“东董冻笃”为例，从平声起，音阶逐渐升高，至去声达到顶峰，亦即第三声读音最高。入声一落千丈，音量低短而简捷。简言之：平声哀而安，上声厉而举，去声清而远，入声直而促。上列散论，只是一般方法，读者可在学习和实践中再行验证。
