5.关于提高大学生艺术素质方面
在提高大学生艺术素质方面，从调查中我们可以发现学生普遍希望提升自身艺术素质教育，但在选课方式和动机上各不相同，呈现较大的差异。调查中，有60.21%的同学认为应重视学生的个性培养。对于自身的艺术特长，52.21%的同学表示是自己兴趣所致、自愿学习的。在接触到新的艺术项目时，79.51%的同学会主动学习，但有53.68%的学生想提高艺术素养，但不知道从何学起，这表明艺术素质教育的欠缺，也表明艺术素质教育有发展的空间。从整个调查统计看，80.84%的同学认为有必要提高理工科大学生的艺术素质，其中29.47%的同学表示非常有必要。与此同时，51.16%的学生认为理工科大学相对文科类大学生，学生的艺术素质较低。在方法途径上倾向于自主学习、听讲座以及观看有关电影及电视。
（五）理工科大学生艺术素质教育存在问题的分析
从上述调查数据分析及结果看，我国理工科院校大学生艺术素质教育在理论和实践方面都取得了一些成绩，艺术素质教育的价值和作用已经得到了理工科大学生的认同，但是也应看到，理工科院校艺术素质教育由于受起步晚、被重视程度不够等诸多因素的影响，还存在很多不尽如人意的地方，究其原因我们认为主要有以下几个方面：
1.理工科大学艺术素质教育观念相对滞后
受传统教育体制的影响，在理工科院校中，专升本考试、国家CET4（6）英语考试、计算机等级考试、研究生入学考试等似乎成为学生进入高校、走出校门、取得社会认可的重要法宝，这在理工科院校师生的意识中已经根深蒂固。调查问卷中只有29.47%的同学认为非常有必要提升大学生艺术素质教育，仅有14.32%人选择“非常喜欢”参加校园文化活动也就说明了这个问题。在学校教学的整体安排上，艺术素质教育成为教学附件，得不到足够的重视。在大多数师生心目中，艺术素质教育只是高就业压力下，专业人才培养的一种调剂，距离素质教育的全面推进还有一定的距离。
大多数理工科院校受应试教育实用教育思维的影响，把实用性或研究性作为教育的主要任务之一，对培养大学生健康审美观念和审美能力认识不够，大学艺术教育成为教育的“附属物”，在育人中的重要地位被忽视。就当前来看，这种认为大学艺术素质教育可有可无的教育观念远远滞后于时代发展的需要。《中国教育改革和发展纲要》强调指出：“美育对于培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶高尚的道德情操，培养全面发展的人才，具有重要作用。”原国家教委、教育部也多次发文，强调学校艺术教育在育人中的重要地位。这都说明，时代的发展和国际国内环境的变化，对人才素质需要提出了新要求，如果还固守那种滞后的大学艺术教育思想观念，必然会造成培养对象的“思想残缺”和“审美情趣淡薄”，形成“高分低能、高分低质”的不良状况，使我们培养的人才在日趋激烈的竞争中失去优势。随着美育被写进教育方针，大学艺术教育新的教育观念在学校教育中也将会逐步得到体现和加强。
2.高校艺术教育专业化倾向严重
目前，仍有许多高校的管理者对艺术教育概念和内涵的理解缺乏科学性和完整性，认为艺术教育就是艺术技能教育，“音乐教育+美术教育=艺术教育”的模式还占据着部分人的思想。这种对艺术教育概念和内涵的狭隘理解导致了艺术教育实践的盲目与非理性。艺术教育包括音乐教育和美术教育，但不等同于音乐和美术。在我们关于学生对必修课的调查问卷中有25.68%的学生选流行音乐鉴赏、25.89%的学生选形体舞蹈、有21.26%的学生选艺术体操、有33.05%的学生选世界电影欣赏、有41.05%的学生选古典民族音乐欣赏、有42.11%的学生选传统书画鉴赏、有31.79%的学生选摄影、有28.63%的学生选影视作品欣赏，也说明了我们绝不能狭隘地理解大学生艺术素质教育。艺术教育是综合了音乐、美术、书法、摄影等多种艺术表现形式和表现手段，让学生获取基本艺术知识技能以及艺术思想与审美等艺术能力的过程。大学艺术教育说到底应是人的精神文明教育，或者说是人的“修养”教育，是“灵魂”教育，是“做人”的教育。如果把艺术教育的概念和内涵理解为音乐和美术教育的简单综合，放弃其特有的净化心灵、提高精神境界、学会正确处世的功能，那么，大学艺术教育也就丧失了它的本质，走入“误区”。前国务院副总理李岚清曾指出：“艺术教育不是艺术技术教育，不能只是教学生弹琴、绘画、唱歌，更主要的是培养学生的审美情趣，提高他们的艺术素养。”
普通高校的公共艺术师资大都来源于专业的艺术院（系），他们在求学阶段的专业是声乐、美术或理论作曲等，因此在教学过程中只注重技术性传授，把音乐作为技术、作为职业训练，用专业艺术教育技能来对学生进行公共艺术教育，片面注重学生技能的培养，看重艺术竞赛成绩，以艺术奖励评价艺术教育效果等。这种艺术教育专业化的倾向成为“应试教育”的变种。客观地说，这种专业化倾向的艺术教育只是“狭隘”的“艺术”，而忽视艺术审美能力本身，从而使得学生对艺术望而却步。非艺术专业学生与艺术专业的学生毕竟基础不同，特长不一样，兴趣和爱好也不尽相同，教学对象和教学目的不同，教学内容却雷同，导致了艺术教育专业化的倾向。
3.片面看待艺术教育的德育功能
过去，由于艺术教育在学校教育中的地位得不到切实保证，很多关心艺术教育的学者和教育工作者便强调艺术教育是向学生进行德育培养的好途径，甚至将其归列于“德育”的范畴，认为“艺术育人”或“寓教于乐”，把艺术当成一种德育的媒介和益智的手段，以此来确保和提高艺术教育的地位。这一认识的结果是导致艺术教育的“非艺术化”和“德育化”，这种艺术教育的非艺术化倾向突出艺术教育强调“辅德、益智”的目的，尽管在一定程度上的确发挥了思想政治教育和智育的功能，但把艺术教育纳入德育和智育的范畴，使艺术教育成为德育培养的辅助手段，艺术教育就丧失了其审美本质，结果必然导致大学艺术教育缺少艺术特点的非艺术化现象，从而适得其反地失去了其在学校教育的独立地位。
艺术教育对于德、智、体诸育的作用，并非是艺术教育自身的目的，那只是艺术教育的副产品。艺术教育与德育不是非此即彼的关系，而是相互融合、相辅相成的关系。一方面，艺术教育能够促进德育的发展；另一方面，德育也能确保艺术教育发展的正确方向。在艺术教育中，因为审美活动本身具有储善、导善和立善性，自然也就具备德育的附带功能。因而，确认艺术教育的育德功能既不会导致艺术教育“德育化”，也不会使艺术教育成为德育的“附庸”，更不会让艺术教育演变成道德教育。相反，只有理清了它们之间的联系，才能将它们看成一个整体，才能让它们最大可能地发挥各自的优势，为对方、为整个教育作出应有的贡献。当然，有一条基本准则我们必须坚守，即真正的艺术教育是作为一种审美的教育，而不是作为一种道德的教育或是德育的附属教育而存在的。他们的区别和局限性表现在：艺术教育的主要功能和目的在于“育美”，而德育的主要功能和目的在于“育德”；艺术教育的核心在于“情”，而德育的核心在于“信”；艺术教育用“形象”来表达，其精神内涵具有不确定性和多义性，而德育注重用“概念”去说话，对道德实践的指向性直接而鲜明；艺术教育由整体人格的达成走向道德角色的完成，而德育通过道德角色的实现完成整体人格的组件等。艺术教育育德无法像德育那样将道德内容概念化和系统化地传授，同样，德育育美也无法做到如艺术教育般的形象和生动。艺术教育要真正发挥出育德功能，必须通过审美这个中心环节来完成，使学生在获得审美体验的前提下同时得到道德的提升。强调联系并不能忽略区别，艺术教育和德育首先是作为各自独立的学科领域而存在，它们有着自身特有的规定性，无论在教育内容、教育手段还是教育目标上都有着根本的区别。因而，即便我们再多么强调艺术教育的育德功能或是德育的育美功能，但那毕竟是有限的。美育和德育是并列的、同一层面的，艺术教育是美育的最主要内容和途径，它从属于美育。弄清楚这一点，就不至于使人们把艺术教育片面理解为是德育的附庸，是德育的操作手段。
艺术素质是任何一个现代人都不可或缺的基本素质之一，艺术教育肩负着提高人类艺术素质的光荣使命，真正的艺术教育应该是紧紧围绕自身这一使命来进行的；否则，艺术教育将不可能在整个学校教育中占有一席之地，永远都只能依附于德育而存在。在当今的社会转型时期，理清艺术教育与德育的关系，有助于我们正确应对当前的形势，并采取相应的措施，以促进学校教育和整个社会的发展。
4.高校艺术教育存在非课程化倾向
当前，我国还有不少理工科院校将艺术素质教育停留在自发的艺术活动这一层面，表现为一些随意的“即兴”的课外艺术活动，把艺术教育重心放在课外艺术活动方面。因为这样，艺术教育工作才会显得轰轰烈烈，而且也容易出成果，窗口效应来得快。但我们应看到课外艺术活动只能是艺术素质教育课堂教学的有效补充，它并不是艺术教育的全部。一些高校虽然安排大学生歌咏比赛、艺术摄影赛等艺术实践活动，但并没有把艺术教育的目标和内容系统地纳入课程形态，造成了艺术教育的形式化、片面化。针对这种状况，我们强调要把艺术教育的重点放在课堂教学上，而且学校教育的性质也决定了艺术教育的主渠道只能是课堂教学。在我们的问卷调查中也有54.1%的学生认为学校课程的设置是不满足艺术素质教育的要求。针对这种状况，我们强调要把艺术教育的重点放在课堂教学上，而且学校教育的性质也决定了艺术教育的主渠道只能是课堂教学。但是在抓好课堂教育，提升课堂教学水平和效果的同时，不能从一个极端走向另一个极端，即忽略课外艺术活动在大学生艺术素质教育中的作用。
针对理工科大学存在的艺术教育非课程化倾向，我们认为在课外艺术活动中要注意面向全体的问题，课外艺术活动并非只是艺术特长生的专利，学校课外艺术活动在活动主体上要正确处理好面向全体与照顾个别的关系，要主动为全体学生提供参与艺术实践活动的平等机会，同时也要充分考虑对个别学生艺术特长的培养，以满足他们进一步学习艺术并在艺术方面获得更大发展的需求。同时，课外艺术活动要和课堂教学紧密结合，作为第一课堂的延伸和有效补充，开展的形式要丰富多彩，内容要具有弹性，尽量满足学生的不同需求。特别值得注意的是，像课堂教学一样，课外艺术活动也不能成为单纯知识技能训练的场所，而是应该在保护并不断提高学生艺术兴趣的前提下，来进行适当的艺术知识技能的训练。总之，课外艺术活动必须与课堂教学形成合力。要根据大学艺术教育灵活性、实践性、创造性等特点，把艺术教育纳入课程范畴，使艺术教育全面体现出学生的主体地位，朝尊重学生兴趣、爱好等自身特性的发展方向进行课程设计。
5.艺术素质教育缺乏制度保障
目前，理工科院校在艺术素质教育上缺乏定位与规划，没有相应的制度作为保障。比如在艺术教育教师发展上，许多理工科院校没有艺术专业依托，艺术教师个人发展受制约，相关的学术交流也十分少，这些都不利于艺术课教师个人的发展。在教师的定编、考核上也缺乏科学的评价标准，不能有效激发教师的积极性，致使高素质、高层次的艺术人才不愿意在理工院校内担任艺术素质教育老师。我们的问卷调查中30%的学生认为教师缺乏一定的文学素养，70%的学生认为学校缺乏相应的教育资源制约了艺术素质的培养，也说明了这个问题。《2001艺术教育规划》中指出：“建设一支以专职教师为主，数量和质量都能够满足学校艺术教育需要的艺术教师队伍，是提高艺术教育教学质量的关键。”教师是教育的主要实施者，教师队伍的水平高低决定着一所学校的办学质量，建立一支以专职教师与教育管理、研究人员为主，数量和质量都能够满足学校艺术教育需要的艺术教师队伍，是提高艺术教育教学质量的关键。而理工科大学艺术人才的缺乏，必然会导致理工科大学艺术素质教育的落伍。再从艺术素质教育投入上看，理工科院校也是缺乏相关制度保障。由于艺术素质教育转化成果较少，基本上是靠学校的投入来维持运作，而艺术教育的投入要求较高，为促进艺术素质教育良性发展，科研资金也需要保障。《2001—2010年艺术教育发展规划》指出：“科研与交流是不断提高艺术教育质量的重要条件，也是目前高校艺术教育中急需加强的环节。”尽管理工科院校相关领导对艺术素质教育非常重视，但由于缺乏规范的投入体系，以及相应的制度保障，难以充分调动广大从事艺术教育一线教师的积极性，科研队伍以及科研力量薄弱，这也就导致了理工科大学的艺术素质教育发展缓慢。
